Για περισσότερες πληροφορίες πατήστε εδώ

                                                                  

                                                                                                                 ΓΡΑΦΕΙΟ ΔΙΑΣΥΝΔΕΣΗΣ

                                                                                                           Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών

 

Η 7^η Μπιενάλε των Φοιτητών

των Σχολών Καλών Τεχνών Ελλάδας

στο Ίδρυμα Βασίλη και Μαρίνας Θεοχαράκη

 

Aνακοίνωση Τύπου

 

Εκατό φοιτητές των Σχολών Καλών Τεχνών της Αθήνας, της Θεσσαλονίκης και της Φλώρινας συμμετέχουν με έργα τους στην 7^η Μπιενάλε των Φοιτητών, που οργανώνουν η εικαστική εφημερίδα «Τα Νέα της Τέχνης» σε συνεργασία με το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών.

Η έκθεση της Μπιενάλε και η απονομή των βραβείων για τα διακριθέντα έργα θα γίνει στο Ίδρυμα Θεοχαράκη, Βασιλίσσης Σοφίας και Μέρλιν, την Πέμπτη στις 5 Ιουνίου 2014 στις 8μ.μ., ενώ για το κοινό θα είναι ανοικτή από τις 6-15 Ιουνίου.

Την έκθεση θα εγκαινιάσει ο πρόεδρος του Τμήματος Εικαστικών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, Πάνος Χαραλάμπους και θα μιλήσουν εκπρόσωποι των Σχολών και των διοργανωτών.

Η Μπιενάλε ξεκίνησε το 1997 ως ετήσιος διαγωνισμός με τη συμμετοχή φοιτητών από την ΑΣΚΤ και το 2000 θεσμοθετήθηκε ως Μπιενάλε των φοιτητών όλων των Σχολών Καλών Τεχνών Ελλάδας, καθώς στη διοργάνωση εντάχθηκαν η Σχολή Καλών Τεχνών της Θεσσαλονίκης και αργότερα η Σχολή της Φλώρινας.

Το 2005 η Έκθεση των έργων «ταξίδεψε» στον Καναδά μετά από πρόσκληση του ελληνικού Προξενείου και εντάχθηκε σε δύο μεγάλες διεθνείς Εκθέσεις στην πόλη του Τορόντο.

Τα τρία βραβεία και οι τρεις έπαινοι που αποδίδονται επιλέγονται από Επιτροπή Καθηγητών των τριών Σχολών και των διοργανωτών.

Xoρηγοί της έκθεσης είναι: Δημόσια Επιχείρηση Ηλεκτρισμού, Εθνική Τράπεζα της Ελλάδος Α.Ε., DAES London Market Insurance Brokers, το Ίδρυμα Βασίλη και Μαρίνας Θεοχαράκη.

Η έκθεση θα λειτουργεί από τις 6-15 Ιουνίου 2014 και οι ώρες λειτουργίας της θα είναι καθημερινά και Σαββατοκύριακο 10 π.μ-6 μ.μ. και Πέμπτη 10 π.μ.-8 μ.μ.

ARTPRESS

ΑΓΑΘΟΥΠΟΛΕΩΣ 4, 11257, ΑΘΗΝΑ, ΤΗΛ.: 210 8644442, 210 8665976 – FAX: 210 8612967, κιν.: 6974714911, e-mail: artpress@otenet.gr, Website: www.artnews.gr

ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΣΕΜΙΝΑΡΙΑ ΤΗΣ ΑΣΚΤ ΣΤΟΥΣ ΔΕΛΦΟΥΣ

 

Η Φιλόμουσος Ακαδημία της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών σε συνεργασία με την Επιτροπή Ερευνών της ΑΣΚΤ οργανώνει υπό την αιγίδα της ΑΣΚΤ Σεμινάριο Θεάτρου στους Δελφούς με τον τίτλο «Ανεβάζοντας ένα έργο», με διδάσκοντες την ηθοποιό και σκηνοθέτη Κερασία Σαμαρά και τον συγγραφέα και κριτικό θεάτρου Ηρακλή Δ. Λογοθέτη. Φροντιστήριο και συντονισμός Αλέξανδρος Νταβρής, ηθοποιός.

 

Το Σεμινάριο Θεάτρου αποτελείται από δύο κύκλους μαθημάτων, οι οποίοι διδάσκονται παράλληλα. Ο πρώτος κύκλος τιτλοφορείται «Η ανάγνωση του κειμένου» και ο δεύτερος «Επί σκηνής».

 

Πρώτος κύκλος- «Η ανάγνωση του κειμένου»

 

Η επιλογή του έργου και οι ερμηνευτικές αρχές της θεατρικής ανάγνωσης. Σύλληψη της γενικής ατμόσφαιρας του έργου. Η ανάπτυξη της πλοκής και τα κλειδιά των κεντρικών της μοτίβων. Προσδιορισμός του ιστορικού πλαισίου. Ιχνηλασία των κινήτρων που ωθούν τους ήρωες στη δράση. Ιδιαιτερότητες της διαλογικής τεχνικής. Ανάδειξη του κειμένου σε ζώσα μορφή. Οι κίνδυνοι της λανθασμένης ανάγνωσης. Από τη συγγραφική πρόθεση στο παραστάσιμο αποτέλεσμα. Η σκοπιά του θεατή: από τη νοηματική πρόσληψη του έργου στην αισθητική απόλαυση της παράστασης.

 

Διδάσκει ο Ηρακλής Δ. Λογοθέτης

 

Δεύτερος κύκλος-«Επί σκηνής»

 

Η λογική των χαμένων αισθήσεων και η σημασία τους στη δημιουργία μιας  παράστασης. Τρόποι  δημιουργικής ‘συγκέντρωσης’. Η λεγόμενη ‘μουσικότητα’ και η αναζήτησή της ως φορέα νοήματος. Αλληλεξάρτηση από τον συμπαίκτη. Το υπαρκτό σώμα και η ροή ενέργειας.  Η φωνή ως φορέας νοήματος και ο αρθρωμένος λόγος απεύθυνσης και ανταπόκρισης. Η σχέση της κίνησης με τον λόγο. Η ρυθμολογία και η τονικότητα σε σχέση με το νόημα. Αναζήτηση των χαρακτηριστικών του συγκεκριμένου ήρωα και των σχέσεών του με τους υπόλοιπους ήρωες του έργου. Μέγεθος και ρεαλισμός.

 

Διδάσκει η Κερασία Σαμαρά.

 

Πληροφορίες:

Η διάρκεια του Σεμιναρίου είναι δέκα ημέρες, από τις 4 έως τις 13 Ιουλίου, και περιλαμβάνει καθημερινά μαθήματα με 50 διδακτικές ώρες συνολικά. Ημερομηνία προσέλευσης στο κτήριο του Σταθμού της ΑΣΚΤ στους Δελφούς όπου θα γίνονται και τα μαθήματα είναι η Παρασκευή 4 Ιουλίου και ημερομηνία αναχωρήσεως η Κυριακή 13 Ιουλίου.

Το κόστος συμμετοχής είναι 250 ευρώ κατ’ άτομο και προσαυξάνεται κατά 110 ευρώ, εφ’ όσον οι συμμετέχοντες επιθυμούν να διαμείνουν σε δίκλινα δωμάτια στο Καλλιτεχνικό Σταθμό της ΑΣΚΤ στους Δελφούς. Η εγγραφή ισχύει με την καταβολή των διδάκτρων. Η προθεσμία υποβολής αιτήσεων λήγει στις 27 Ιουνίου.

Θα εξεταστούν προς εισαγωγή υποψήφιοι με 50% έκπτωση στα δίδακτρα με εισοδηματικά και κοινωνικά κριτήρια, αυτό προϋποθέτει κατάθεση αιτήματος με σχετικά δικαιολογητικά (φορολογική δήλωση, βεβαίωση οικογενειακής κατάστασης, ταυτότητα ΑΜΕΑ) .

Οι φοιτητές και εργαζόμενοι της ΑΣΚΤ μπορούν να παρακολουθούν δωρεάν τα μαθήματα, με προϋπόθεση υποβολής σχετικού αιτήματος στην γραμματεία του προγράμματος.

Με τη λήξη των μαθημάτων η Φιλόμουσος Ακαδημία της ΑΣΚΤ χορηγεί πιστοποιητικό παρακολούθησης του Σεμιναρίου στους συμμετέχοντες, με προϋπόθεση την αδιάλειπτη συμμετοχή στα μαθήματα.

 

Τηλέφωνο επικοινωνίας: 210 3897159

E-mail: elenakar@asfa.gr

 

ΑΝΕΒΑΖΟΝΤΑΣ  ΕΝΑ  ΕΡΓΟ  

 ΤΑ  ΜΑΘΗΜΑΤΑ  ΑΝΑΛΥΤΙΚΑ

Α. Η ΑΝΑΓΝΩΣΗ ΤΟΥ  ΚΕΙΜΕΝΟΥ

1. Το θεατρικό κείμενο στην λογοτεχνική μας παράδοση.

2. Η σύλληψη της γενικής ατμόσφαιρας του έργου.

3. Εντοπισμός και κατανόηση του εστιακού θέματος.

4. Προσδιορισμός του ιστορικού πλαισίου αναφοράς.

5. Οι γενικές παράμετροι της εποχής που γράφεται το έργο.

6. Οι ειδικές συνθήκες στις οποίες αναφέρεται το έργο.

7. Η αντίληψη της χωροχρονικής ενότητας.

8. Η ανάπτυξη της πλοκής και τα κλειδιά των κεντρικών μοτίβων.

9. Ιχνηλασία των κινήτρων που ωθούν τους ήρωες στη δράση.

10. Η διαφοροποίηση των χαρακτήρων μέσα από την εξέλιξη της δράσης.

11. Οι ιδιαιτερότητες κάθε συγγραφέα στη διαλογική τεχνική.
12. Οι κίνδυνοι της λανθασμένης ανάγνωσης.

13. Η αλλαγή των εποχών και οι μετατοπίσεις του νοήματος.

14. Από τη συγγραφική πρόθεση στο παραστάσιμο αποτέλεσμα.

15. Η ανάδειξη του κειμένου σε σύγχρονη μορφή.

16. Από τη σκοπιά του αναγνώστη στη σκοπιά του θεατή.

Διδάσκων: Ηρακλής Δ. Λογοθέτης

 

Β. ΕΠΙ ΣΚΗΝΗΣ

1.Τρόποι  δημιουργικής ‘συγκέντρωσης’

2.Αντίληψη σκηνικού χώρου

3.Αντίληψη περιβάλλοντος χώρου-πλατείας.

4.Αλληλεξάρτηση από τον συμπαίκτη

5.Υπαρκτό σώμα

6.Ροή ενέργειας

7.Φωνή ως φορέας νοήματος

8.Αρθρωμένος λόγος

9.Απεύθυνση-ανταπόκριση

10.Σχέση κίνησης-λόγου

11.Ρυθμολογία και η σχέση της με το νόημα

12.Τονικότητα και η σχέση της με το νόημα

13.Αναζήτηση χαρακτηριστικών του συγκεκριμένου ήρωα

14.Αναζήτηση των σχέσεων του συγκεκριμένου ήρωα με τους υπόλοιπους ήρωες του έργου

15.Η λογική των χαμένων αισθήσεων και η σημασία τους στη δημιουργία μιας  παράστασης

16.Μέγεθος και ρεαλισμός. Η λεγόμενη ‘μουσικότητα’ και η αναζήτησή της ως φορέα νοήματος.

Διδάσκουσα: Κερασία Σαμαρά

 

 

 

 

 

Αρ. πρ  828/26.5.2014

 

 

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ / ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΡΟΘΕΣΜΙΑΣ

 

 Η Κοινωφελής Επιχείρηση Αθλητισμού Πολιτισμού Περιβάλλοντος του Δήμου Παλλήνης και το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών προκηρύσσουν:

 

 

διαγωνισμό για την συμμετοχή αποφοίτων της Α.Σ.Κ.Τ. των τριών τελευταίων ακαδημαϊκών ετών (2010-2011, 2011-2012 και 2012-2013) στην ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης με τίτλο “Διάλογος #7: Οικονομία”στο  Κέντρο Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Πρώην Αποθήκες Καμπά στην Κάντζα, Δήμου Παλλήνης.

 

 

Διάλογος #7: Οικονομία

 

Στo πλαίσιo της σειράς εκθέσεων με θέμα τέχνη και παγκοσμιοποίηση, η έκθεση Διάλογος #7 αφιερώνονται στο ζήτημα της Οικονομίας/Economy.  H σειρά εκθέσεων επικεντρώνεται σε θέματα που αναδεικνύονται κεντρικά και κρίσιμα στη σύγχρονη συνθήκη της ολοκληρωμένης παγκοσμιοποίησης και φαίνεται να απασχολούν ιδιαίτερα και το πεδίο της τέχνης, όπως είναι η οικονομία, η εργασία, ο ακτιβισμός κ.α.

 

 

 

Η έκθεση Οικονομία θα επιχειρήσει να ανοίξει τα σύνθετα θέματα που συνδέονται με αυτό το ζήτημα. Η παγκοσμιοποίηση συνδέθηκε έντονα με την αλληλοεξάρτηση ανθρώπων, χωρών και οικονομιών, την αυξανόμενη ροή και κατανάλωση, αγαθών, υπηρεσιών, εργασίας και ανθρώπων και κυρίως ενίσχυσε την εξάρτηση των λιγότερο ισχυρών χωρών από τις ισχυρές και κυρίαρχες οικονομικά χώρες. Παρά το γεγονός ότι η οικονομία καθορίζει τις κοινωνίες και τη ζωή των ανθρώπων, μέχρι την εκδήλωση της παγκόσμιας οικονομικής κρίσης που διανύουμε δεν είχε γίνει αντιληπτή, σε ένα ευρύτερο πλαίσιο, η σημασία της πολυεπίπεδης  κατανόησης της οικονομίας που αναγνωρίζει τις ηθικές και πρακτικές διαστάσεις της. Η πολιτική διάσταση της οικονομίας, που αφορά ταυτότητες, την εργασία, την παραγωγή, την κριτική και τον επαναπροσδιορισμό πολιτικών συστημάτων, την δημοκρατία και την αναζήτηση εναλλακτικών πέρα αυτής, τις φαντασιώσεις εξόδου από την παγκοσμιοποιημένη καπιταλιστική οικονομία και κουλτούρα κλπ είναι μερικές μόνο όψεις του ζητήματος που αναδύονται κρίσιμες και επιτακτικές στην τωρινή συνθήκη. Η έκθεση θα επιχειρήσει να αναδείξει τις ιδιαίτερες διαστάσεις αυτού του φαινομένου φωτίζοντας με δημιουργικό τρόπο πλευρές που τείνουμε να παραβλέπουμε. Άλλωστε μέσα σε αυτό το συμφραζόμενο η τέχνη, βρίσκει συνεχώς νέες ενδιαφέρουσες εκφράσεις που συνδέονται με την αναζήτηση της ‘θέσης’ της που αφορά τους τρόπους καλλιτεχνικής παραγωγής και τους όρους καλλιτεχνικής εργασίας αλλά και τη σχέση της με τον ακτιβισμό και την αναζήτηση δυναμικών τρόπων διάχυσης στο κοινωνικό πεδίο.   

 

 

 

 

Στην έκθεση θα παρουσιαστεί το έργο έως τεσσάρων (4) καλλιτεχνών.

 

Η επιλογή των συμμετεχόντων καλλιτεχνών γίνεται από πενταμελή επιτροπή που αποτελείται από εκπροσώπους του Δήμου Παλλήνης και μέλη ΔΕΠ της Α.Σ.Κ.Τ. 

 

Το έργο των καλλιτεχνών επιλέγεται βάση της εγγύτητας του με την θεματική της έκθεσης.

 

Ο κάθε καλλιτέχνης εκτός της συμμετοχής του στην έκθεση υποχρεούται να παρουσιάσει το έργο του σε μία ωριαία διάλεξη στα Εικαστικά Εργαστήρια του Δήμου Παλλήνης και να  πραγματοποιήσει ομιλίες/συζητήσεις με ομάδες μαθητών και ενηλίκων που θα συνδυάζονται κατά περίπτωση με  καλλιτεχνικά εργαστήρια (workshops).

 

Η έκθεση θα συνοδεύεται από έντυπη και ψηφιακή (.pdf) έκδοση καταλόγου ο οποίος θα περιλαμβάνει ενημερωτικό κείμενο ως προς τη θεματική της έκθεσης, κείμενα και φωτογραφίες παρουσίασης των έργων των συμμετεχόντων καλλιτεχνών καθώς και βιογραφικά σημειώματα.  

 

Οι προτάσεις συμμετοχής θα πρέπει να περιλαμβάνουν:

 

- Γενική περιγραφή του καλλιτεχνικού έργου (artist statement)

- Κείμενο τεκμηρίωσης της θεματικής συγγένειας με το πλαίσιο της έκθεσης

- Φωτογραφίες ή λεπτομερή προσχέδια του έργου

- Σύντομο βιογραφικό

- Προτάσεις συμμετοχής σε ψηφιακή μορφή γίνονται δεκτές μόνο σε αρχείο τύπου .pdf

 

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στέλνουν τις προτάσεις τους σε ψηφιακή ή έντυπη μορφή στο Γραφείο Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ. (elenakar@asfa.gr/ Πατησίων 42, 10682, Αθήνα / Τ: 210.3897159) έως την ΚΥΡΙΑΚΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ 2014. 

 

Τα αποτελέσματα πρόκειται να κοινοποιηθούν άμεσα μέσω της ιστοσελίδας του Γραφείου Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ και της ιστοσελίδας της Κ.Ε.Α.Π.Π.Δ.Π.

 

Εγκαίνια έκθεσης: Κυριακή 29 Ιουνίου 2014

Διάρκεια έκθεσης έως και Σάββατο 12 Ιουλίου 2014

 

Επιμέλεια έκθεσης: Νίκος Αρβανίτης, Ελπίδα Καραμπά

 

Υπεύθυνοι Προγράμματος για το Γραφείο Διασύνδεσης:

Γιάννης Σκαλτσάς, Επίκουρος Καθηγητής, Τμήμα Εικαστικών Τεχνών ΑΣΚΤ

Ναυσικά Λιτσαρδοπούλου, Λέκτορας, Τμήμα Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης

 

Συντονισμός για το Γραφείο Διασύνδεσης: Έλενα Καρύμπακα

 

 

 

 

Αρ. πρ 829/ 26.5.2014

 

 

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ / ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ

ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΡΟΘΕΣΜΙΑΣ

 

 

 Η Κοινωφελής Επιχείρηση Αθλητισμού Πολιτισμού Περιβάλλοντος του Δήμου Παλλήνης και το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών προκηρύσσουν:

 

Διαγωνισμό για την συμμετοχή τριτοετών, τεταρτοετών και αποφοίτων του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της Α.Σ.Κ.Τ.στο πλαίσιο της ομαδικής έκθεσης σύγχρονης τέχνης με τίτλο “Διάλογος #7: Οικονομία”στο  Κέντρο Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πρώην Αποθήκες Καμπά, στην Κάντζα του Δήμου Παλλήνης.

 

Διάλογος #7: Οικονομία

 

Στo πλαίσιo της σειράς εκθέσεων με θέμα τέχνη και παγκοσμιοποίηση, η έκθεση Διάλογος #7 αφιερώνονται στο ζήτημα της Οικονομίας/Economy.  H σειρά εκθέσεων επικεντρώνεται σε θέματα που αναδεικνύονται κεντρικά και κρίσιμα στη σύγχρονη συνθήκη της ολοκληρωμένης παγκοσμιοποίησης και φαίνεται να απασχολούν ιδιαίτερα και το πεδίο της τέχνης, όπως είναι η οικονομία, η εργασία, ο ακτιβισμός κ.α.

 

Η έκθεση Οικονομία θα επιχειρήσει να ανοίξει τα σύνθετα θέματα που συνδέονται με αυτό το ζήτημα. Η παγκοσμιοποίηση συνδέθηκε έντονα με την αλληλοεξάρτηση ανθρώπων, χωρών και οικονομιών, την αυξανόμενη ροή και κατανάλωση, αγαθών, υπηρεσιών, εργασίας και ανθρώπων και κυρίως ενίσχυσε την εξάρτηση των λιγότερο ισχυρών χωρών από τις ισχυρές και κυρίαρχες οικονομικά χώρες. Παρά το γεγονός ότι η οικονομία καθορίζει τις κοινωνίες και τη ζωή των ανθρώπων, μέχρι την εκδήλωση της παγκόσμιας οικονομικής κρίσης που διανύουμε δεν είχε γίνει αντιληπτή, σε ένα ευρύτερο πλαίσιο, η σημασία της πολυεπίπεδης  κατανόησης της οικονομίας που αναγνωρίζει τις ηθικές και πρακτικές διαστάσεις της. Η πολιτική διάσταση της οικονομίας, που αφορά ταυτότητες, την εργασία, την παραγωγή, την κριτική και τον επαναπροσδιορισμό πολιτικών συστημάτων, την δημοκρατία και την αναζήτηση εναλλακτικών πέρα αυτής, τις φαντασιώσεις εξόδου από την παγκοσμιοποιημένη καπιταλιστική οικονομία και κουλτούρα κλπ είναι μερικές μόνο όψεις του ζητήματος που αναδύονται κρίσιμες και επιτακτικές στην τωρινή συνθήκη. Η έκθεση θα επιχειρήσει να αναδείξει τις ιδιαίτερες διαστάσεις αυτού του φαινομένου φωτίζοντας με δημιουργικό τρόπο πλευρές που τείνουμε να παραβλέπουμε. Άλλωστε μέσα σε αυτό το συμφραζόμενο η τέχνη, βρίσκει συνεχώς νέες ενδιαφέρουσες εκφράσεις που συνδέονται με την αναζήτηση της ‘θέσης’ της που αφορά τους τρόπους καλλιτεχνικής παραγωγής και τους όρους καλλιτεχνικής εργασίας αλλά και τη σχέση της με τον ακτιβισμό και την αναζήτηση δυναμικών τρόπων διάχυσης στο κοινωνικό πεδίο.    

 

 

 

 

 

Στην έκθεση θα συμμετάσχουν έως 4 τελειόφοιτοι – απόφοιτοι του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της ΑΣΚΤ.

 

Οι συμμετέχοντες θα πραγματοποιούν ξεναγήσεις, θα δημιουργούν ένα εκπαιδευτικό πακέτο ξενάγησης για παιδιά (δημοτικό, γυμνάσιο, λύκειο) και θα συμβάλλουν στη συγγραφή-επιμέλεια του καταλόγου της έκθεσης. Παράλληλα θα προετοιμάζουν και θα πραγματοποιούν θεωρητικές διαλέξεις με αφετηρία τη θεματική της έκθεσης και προεκτάσεις στην κοινωνική πραγματικότητα  και το ρόλο της τέχνης.

 

 

Η έκθεση θα συνοδεύεται από έντυπη και ψηφιακή (.pdf) έκδοση καταλόγου ο οποίος θα περιλαμβάνει ενημερωτικό κείμενο ως προς τη θεματική της έκθεσης, κείμενα και φωτογραφίες παρουσίασης των έργων των συμμετεχόντων καλλιτεχνών, καθώς και βιογραφικά σημειώματα. 

 

Η επιλογή των συμμετεχόντων γίνεται από πενταμελή επιτροπή που αποτελείται από εκπροσώπους του Δήμου Παλλήνης και μέλη ΔΕΠ της Α.Σ.Κ.Τ. 

 

Οι προτάσεις συμμετοχής θα πρέπει να περιλαμβάνουν:

 

 

·        Σύντομο Βιογραφικό Σημείωμα

·        Κείμενο σχετικό με το θέμα της έκθεσης “Διάλογος #6: Κινητικότητα / Mobility” από 300 έως 500 λέξεις

 

 

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στέλνουν τις προτάσεις τους σε ψηφιακή ή έντυπη μορφή στο Γραφείο Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ. (elenakar@asfa.gr/ Πατησίων 42, 10682, Αθήνα / Τ: 210.3897159) έως τηνΚΥΡΙΑΚΗ 1 ΙΟΥΝΙΟΥ 2014.  

 

Τα αποτελέσματα πρόκειται να κοινοποιηθούν άμεσα μέσω της ιστοσελίδας του Γραφείου Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ και της ιστοσελίδας της Κ.Ε.Α.Π.Π.Δ.Π.

 

 

Εγκαίνια έκθεσης: Κυριακή 29 Ιουνίου 2014

Διάρκεια έκθεσης έως και Σάββατο 12 Ιουλίου 2014

 

Επιμέλεια έκθεσης: Νίκος Αρβανίτης, Ελπίδα Καραμπά

 

Υπεύθυνοι Προγράμματος για το Γραφείο Διασύνδεσης:

Γιάννης Σκαλτσάς, Επίκουρος Καθηγητής, Τμήμα Εικαστικών Τεχνών ΑΣΚΤ

Ναυσικά Λιτσαρδοπούλου, Λέκτορας, Τμήμα Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης

 

Συντονισμός για το Γραφείο Διασύνδεσης: Έλενα Καρύμπακα

 

Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ΓΡΑΦΕΙΟ ΔΙΑΣΥΝΔΕΣΗΣ Πατησίων 42, 106 82 Αθήνα Τηλ.  210.3897 159 career@asfa.gr

 

 

 

 

 

 

 

Αθήνα, 7 Μαρτίου 2014

Αρ. πρ. 367

 

 

ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ  ΕΙΚΑΣΤΙΚΟΥ ΔΙΑΓΩΝΙΣΜΟΥ

 

Το Πολιτιστικό Ίδρυμα Ομίλου Πειραιώς σε συνεργασία με το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών προκηρύσσουν εικαστικό διαγωνισμό–έκθεση στο πλαίσιο της Δράσης «Φεστιβάλ Μαστίχας» που εντάσσεται στο Πρόγραμμα Καλλιτεχνικών Εκδηλώσεων «ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΕΣ ΔΙΑΔΡΟΜΕΣ ΣΤΟ ΒΟΡΕΙΟ ΑΙΓΑΙΟ». 

 

Μέρος στο Διαγωνισμό μπορούν να λάβουν τριτοετείς, τεταρτοετείς φοιτητές και τελειόφοιτοι της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών.

 

Καθένας από τους δημιουργούς μπορεί να υποβάλει ένα πρωτότυπο εικαστικό έργο (ζωγραφικής, γλυπτικής, χαρακτικής, νέων μέσων), με έμπνευση από την πολιτιστική κληρονομιά της Χίου.

 

-Τα έργα ζωγραφικής, ή χαρακτικής, στη μεγαλύτερή τους διάσταση να μην υπερβαίνουν το 1,30 εκ.

-Για τα έργα γλυπτικής αντίστοιχα θα πρέπει να ληφθεί  υπόψη το βάρος ώστε να είναι δυνατή η μεταφορά.

-Επίσης για έργα οπτικοακουστικά, δεν θα απαιτείται εξοπλισμός πέραν του υπολογιστή και προβολέα.

 

Τα έργα των υποψήφιων συμμετεχόντων θα υποβάλλονται στις εγκαταστάσεις της Α.Σ.Κ.Τ. (Πειραιώς 256, Αγ. Ι. Ρέντη, Αθήνα) μέχρι την 30^η Μαΐου 2014.

Οι συμμετέχοντες με την κατάθεση του έργου τους θα πρέπει να συμπληρώσουν αίτηση εις διπλούν (πατήστε εδώ για συμπληρώσετε την αίτηση).

·                     Μία αίτησηθα πρέπει να είναι επικολλημένη στoπίσω μέρος του έργου

·                     Η δεύτερη αίτησηθα πρέπει να αποσταλεί στο elenakar@asfa.gr συνοδευόμενη από μία ηλεκτρονική φωτογραφία του έργου (ως 2MB)

·                     Στο πίσω μέρος του έργου θα πρέπει να αναγράφεται το όνομα του διαγωνιζόμενου.

 

Επιτροπή απαρτιζόμενη από μέλη ΔΕΠ της ΑΣΚΤ θα επιλέξει τα έργα που θα συμμετέχουν στην έκθεση.

 

Τα έργα τα οποία εμπεριέχουν οποιαδήποτε μορφής διάκριση (πολιτική, θρησκευτική, φυλετική, εθνική, πολιτισμική κλπ.) ή σκιαγραφούν συμπεριφορές που θεωρούνται ακραίες, εξτρεμιστικές κλπ. ή προσβλητικές θα αποκλειστούν, με ευθύνη της Επιτροπής Α.Σ.Κ.Τ., από την έκθεση.

 

Τον Αύγουστο 2014 θα πραγματοποιηθεί έκθεση στην Χίο σε χώρο που θα ανακοινωθεί το επόμενο χρονικό διάστημα και βάσει των προδιαγραφών που ορίζει η ορθή χρήση του χώρου θα εκτεθούν ως 30 εικαστικά έργα, κατά την κρίση της Επιτροπής της ΑΣΚΤ.

 

Τα έξοδα μεταφοράς των έργων δεν βαρύνουν τους συμμετέχοντες δημιουργούς. Οι διοργανωτές δεν αναλαμβάνουν το κόστος μετακίνησης, διαμονής και διατροφής των συμμετεχόντων.

 

Βράβευση έργων:Την ημέρα των εγκαινίων, ειδικά συσταθείσα επιτροπή αποτελούμενη από μέλη ΔΕΠ της Α.Σ.Κ.Τ. και εκπροσώπους τοπικών φορέων θα επιλέξει τρία εικαστικά έργα προς βράβευση με κριτήριο την ποιότητα της δουλειάς των δημιουργών, καθώς και την συνάφεια και την καταλληλότητα των έργων στον συγκεκριμένο διαγωνισμό-έκθεση.  Οι δημιουργοί των τριών πρώτων βραβευθέντων εικαστικών έργων θα λάβουν ως επιβράβευση από το Φεστιβάλ Μαστίχας χρηματικό έπαθλο ύψους 1.500€, 1.000€ και 500€ αντίστοιχα.

 

Πνευματικά δικαιώματα:Στο πλαίσιο της ενάσκησης του δικαιώματος της πλήρους κυριότητας επί των Έργων, συμφωνείται ότι οι δημιουργοί διατηρούν και τα επ` αυτών πνευματικά δικαιώματα ως προς την εμπορική, μετά ή άνευ ανταλλάγματος, εκμετάλλευσή τους, αποκλειόμενης, ως εκ τούτου, της αναπαραγωγής ή διάθεσής τους από οποιονδήποτε και με οποιαδήποτε μορφή, χωρίς την προηγούμενη γραπτή συναίνεσή τους. Ειδικά ως προς την δημοσιοποίηση και την προβολή στο ευρύτερο κοινό των συμμετεχόντων και των έργων τους (δημοσιεύσεις, παρουσιάσεις κλπ), οι Δημιουργοί συναινούν και παραχωρούν ατελώς όλα τα σχετικά με αυτή δικαιώματά τους για το προαναφερόμενο χρονικό διάστημα της έκθεσης ή της τυχόν παράτασής της.

 

Το ΠΙΟΠ διατηρεί το δικαίωμα να διοργανώσει και δεύτερη παρουσίαση της έκθεσης, σε τρίτο τόπο και χώρο, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Μαστίχας, εντός του διαστήματος επιλεξιμότητας του Προγράμματος Πέλαγος Πολιτισμού (λήξη επιλεξιμότητας δαπανών 31.12.2014). Σε αυτή την περίπτωση, η παραχώρηση χρήσης δικαιωμάτων για λόγους δημοσιότητας παρατείνεται αυτόματα.

 

_____________________

Γραφείο Διασύνδεσης ΑΣΚΤ|Πατησίων 42, 10682, Αθήνα | τ.: 210.3897159 | elenakar@asfa.gr