Για περισσότερες πληροφορίες πατήστε εδώ

Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ΓΡΑΦΕΙΟ ΔΙΑΣΥΝΔΕΣΗΣ Πατησίων 42, 106 82 Αθήνα Τηλ.: 210.3897 159 career@asfa.gr

Αρ. Πρ. 214/27.1.2016

 

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ / ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ

 

 Η Κοινωφελής Επιχείρηση Αθλητισμού Πολιτισμού Περιβάλλοντος του Δήμου Παλλήνης και το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών προκηρύσσουν:

 

 

διαγωνισμό για την συμμετοχή αποφοίτων του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών της Α.Σ.Κ.Τ. των τριών τελευταίων ακαδημαϊκών ετών (2012-2013, 2013-2014 και 2014-2015) στην ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης με τίτλο “Διάλογος  #11: Η Μετά-Ανθρώπινη Κατάσταση” στο  Κέντρο Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Πρώην Αποθήκες Καμπά στην Κάντζα, Δήμου Παλλήνης.

 

 

Διάλογος  #11: Η Μετά-Ανθρώπινη Κατάσταση

 

Με την επιτυχημένη ολοκλήρωση των 10 Διαλόγων εγκαινιάσαμε μια νέα σειρά προβληματικής. Αυτή, αφιερώνεται στηδιερεύνηση της διαπλοκής της τέχνης με άλλα πεδία, στο ζήτημα της διατομεακότητας. Εικαστικές τέχνες και τεχνολογία, αρχαιολογία, ανθρωπολογία, μουσική, πολιτικές επιστήμες, ιατρική, οικονομία, οικολογία αποτελούν το επίκεντρο του ενδιαφέροντος μας.

 

Ο 11^ο Διάλογος είναι το δεύτερο μέρος της ενότητας που αφορά τη σχέση με το τεχνολογικό μας παρόν και μέλλον. Επικεντρώνεται στο θέμα της μέτα-ουμανισμού (post-human). Ποιο, είναι, λοιπόν, το μετα-ανθρωπιστικό μέλλον της ανθρωπότητας; Πως νοείται το «ανθρώπινο» στην εποχή της βιοιατρικής, της βιοτεχνολογίας, της κυβερνητικής, της διαανθρωπιστικής (trans), της πλαστικής χειρουργικής και της γενετικής που διαμορφώνουν μια νέα αντίληψη του εαυτού και οργανώνουν μια νέα κατασκευή της έννοιας του ανθρώπινου; Η τέχνη έχει κατά κόρον επιδοθεί σε πολλαπλές υποθέσεις για το μέλλον, φτιάχνοντας ετεροτοπικά, ουτοπικά και δυστοπικά σενάρια. Σήμερα, όλα αυτά που περιγράφουν την διαπλοκή της τεχνολογίας με την (ανθρώπινη) φύση είναι μια πραγματικότητα. Έτσι, ανοίγεται ένα κρίσιμο πεδίο αναζητήσεων και συγκρούσεων που αφορούν τις δυνατότητες, τα όρια, τα αδιέξοδα και τις διαφυγές ως προς αυτό που μέχρι τώρα αντιλαμβανόμασταν ως ανθρωπιστικά ιδεώδη, την ανθρώπινη φύση, τα όρια του ανθρώπου να παρέμβει στη φύση (του), και την έννοια του ανθρώπινου σε όλα τα επίπεδα. Μια σειρά από ηθικά διλλήματα και ερωτήματα σε σχέση με μια (μέτα)ανθρωπιστική πολιτική διαμορφώνουν το πεδίο των προβληματισμών για το παρόν και το μέλλον της ανθρωπότητας και του κόσμου που μας περιβάλλει. Σε αυτή τη συνθήκη η τέχνη δεν καλείται να δημιουργήσει οράματα ή φαντασίες σε σχέση με την (ανθρώπινη) φύση αλλά να σχηματίσει ενεργά πεδία προτάσεων και διεκδικήσεων, να διαμορφώσει νέα υποκείμενα, δράσης και θέασης, για τις νέες μορφές ζωής που προκύπτουν από τη συμβιωτική/υβριδική σχέση ανθρώπου και τεχνολογίας.  Στο Διάλογο 11 προσκαλούμε τα σημερινά καλλιτεχνικά υποκείμενα να μας παρουσιάσουν τις δυνατότητες της (μετα)ανθρωπιστικής συνθήκης, με τα μέσα της τέχνης που μας επιτρέπουν να μεταβολίσουμε τα πιο κρίσιμα ζητήματα της ανθρώπινης και μετά-ανθρώπινης κατάστασης.

 

Παράλληλα με την εκθεσιακή πρακτική, προγραμματίζουμε, όπως έχει καθιερωθεί, δύο σημαντικές δραστηριότητες,ΕικαστικόΕργαστήριο και Ομιλίες Καλλιτεχνών, τις οποίες ελπίζουμε να πλαισιώσουν και συνομιλητές από άλλους τομείς, προκειμένου να συζητήσουμε μαζί τους τις προοπτικές της διατομεακότητας και να δοκιμάσουμε τρόπους τολμηρών ανταλλαγών.

 

Οι δύο αυτές παράλληλες δραστηριότητες έχουν σαν στόχο την επιπλέον ενδυνάμωση της σχέσης των θεατών με τη σύγχρονη τέχνη μέσα από μια συμμετοχική και ενεργή επαφή με τους καλλιτέχνες, το καλλιτεχνικό έργο και τις θεωρίες που το πλαισιώνουν. Δίνουν ιδιαίτερη έμφαση στην εμπλοκή του κοινού τονίζοντας τη σημασία της αλληλεπιδραστικής διαδικασίας στην επαφή με την τέχνη και μέσω της τέχνης με την κοινωνική πραγματικότητα.

 

Στην έκθεση θα παρουσιαστεί το έργο έως τεσσάρων (4) καλλιτεχνών.

 

Η επιλογή των συμμετεχόντων καλλιτεχνών γίνεται από πενταμελή επιτροπή που αποτελείται από εκπροσώπους του Δήμου Παλλήνης και μέλη ΔΕΠ της Α.Σ.Κ.Τ. 

 

Το έργο των καλλιτεχνών επιλέγεται βάση της εγγύτητας του με την θεματική της έκθεσης.

 

Ο κάθε καλλιτέχνης εκτός της συμμετοχής του στην έκθεση υποχρεούται να παρουσιάσει το έργο του σε μισάωρη διάλεξη (artisttalk) στα Εικαστικά Εργαστήρια του Δήμου Παλλήνης και να  πραγματοποιήσει ομιλίες/συζητήσεις με ομάδες μαθητών και ενηλίκων που θα συνδυάζονται κατά περίπτωση με  καλλιτεχνικά εργαστήρια (workshops).

 

Η έκθεση θα συνοδεύεται από έντυπη και ψηφιακή (.pdf) έκδοση καταλόγου ο οποίος θα περιλαμβάνει ενημερωτικό κείμενο ως προς τη θεματική της έκθεσης, κείμενα και φωτογραφίες παρουσίασης των έργων των συμμετεχόντων καλλιτεχνών καθώς και βιογραφικά σημειώματα.  

 

Οι προτάσεις συμμετοχής θα πρέπει να περιλαμβάνουν:

 

- Γενική περιγραφή του καλλιτεχνικού έργου (artiststatement)

- Κείμενο τεκμηρίωσης της θεματικής συγγένειας με το πλαίσιο της έκθεσης

- Φωτογραφίες ή λεπτομερή προσχέδια του έργου

- Σύντομο βιογραφικό

- Προτάσεις συμμετοχής σε ψηφιακή μορφή γίνονται δεκτές μόνο σε αρχείο τύπου .pdf

 

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στέλνουν τις προτάσεις τους σε ψηφιακή ή έντυπη μορφή στο Γραφείο Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ. (career@asfa.gr/ Πατησίων 42, 10682, Αθήνα / Τ: 210.3897159) έως την Δευτέρα 22 Φεβρουαρίου 2016. 

 

Τα αποτελέσματα πρόκειται να κοινοποιηθούν άμεσα μέσω της ιστοσελίδας του Γραφείου Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ και της ιστοσελίδας της Κ.Ε.Α.Π.Π.Δ.Π.

 

Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 1 Απριλίου 2016

Διάρκεια έκθεσης έως και Σάββατο 16 Απριλίου 2016

 

Επιμέλεια έκθεσης: Νίκος Αρβανίτης, Ελπίδα Καραμπά

 

Υπεύθυνος Προγράμματος για το Γραφείο Διασύνδεσης:

Γιάννης Σκαλτσάς, Επίκουρος Καθηγητής, Τμήμα Εικαστικών Τεχνών ΑΣΚΤ

 

Συντονισμός για το Γραφείο Διασύνδεσης: Έλενα Καρύμπακα

Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ΓΡΑΦΕΙΟ ΔΙΑΣΥΝΔΕΣΗΣ Πατησίων 42, 106 82 Αθήνα Τηλ.: 210.3897 159 career@asfa.gr

Αρ. πρ. 215/27.1.2016

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ / ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ

 

 

 Η Κοινωφελής Επιχείρηση Αθλητισμού Πολιτισμού Περιβάλλοντος του Δήμου Παλλήνης και το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών προκηρύσσουν:

 

Διαγωνισμό για την συμμετοχή φοιτητών και αποφοίτων του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της Α.Σ.Κ.Τ. στο πλαίσιο της ομαδικής έκθεσης σύγχρονης τέχνης με τίτλο“Διάλογος  #11: Η Μετά-Ανθρώπινη Κατάσταση”στο  Κέντρο Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πρώην Αποθήκες Καμπά, στην Κάντζα του Δήμου Παλλήνης.

 

Διάλογος  #11:Η Μετά-Ανθρώπινη Κατάσταση

 

Με την επιτυχημένη ολοκλήρωση των 10 Διαλόγων εγκαινιάσαμε μια νέα σειρά προβληματικής. Αυτή, αφιερώνεται στηδιερεύνηση της διαπλοκής της τέχνης με άλλα πεδία, στο ζήτημα της διατομεακότητας. Εικαστικές τέχνες και τεχνολογία, αρχαιολογία, ανθρωπολογία, μουσική, πολιτικές επιστήμες, ιατρική, οικονομία, οικολογία αποτελούν το επίκεντρο του ενδιαφέροντος μας.

 

Ο 11^ο Διάλογος είναι το δεύτερο μέρος της ενότητας που αφορά τη σχέση με το τεχνολογικό μας παρόν και μέλλον. Επικεντρώνεται στο θέμα της μέτα-ουμανισμού (post-human). Ποιο, είναι, λοιπόν, το μετα-ανθρωπιστικό μέλλον της ανθρωπότητας; Πως νοείται το «ανθρώπινο» στην εποχή της βιοιατρικής, της βιοτεχνολογίας, της κυβερνητικής, της διαανθρωπιστικής (trans), της πλαστικής χειρουργικής και της γενετικής που διαμορφώνουν μια νέα αντίληψη του εαυτού και οργανώνουν μια νέα κατασκευή της έννοιας του ανθρώπινου; Η τέχνη έχει κατά κόρον επιδοθεί σε πολλαπλές υποθέσεις για το μέλλον, φτιάχνοντας ετεροτοπικά, ουτοπικά και δυστοπικά σενάρια. Σήμερα, όλα αυτά που περιγράφουν την διαπλοκή της τεχνολογίας με την (ανθρώπινη) φύση είναι μια πραγματικότητα. Έτσι, ανοίγεται ένα κρίσιμο πεδίο αναζητήσεων και συγκρούσεων που αφορούν τις δυνατότητες, τα όρια, τα αδιέξοδα και τις διαφυγές ως προς αυτό που μέχρι τώρα αντιλαμβανόμασταν ως ανθρωπιστικά ιδεώδη, την ανθρώπινη φύση, τα όρια του ανθρώπου να παρέμβει στη φύση (του), και την έννοια του ανθρώπινου σε όλα τα επίπεδα. Μια σειρά από ηθικά διλλήματα και ερωτήματα σε σχέση με μια (μέτα)ανθρωπιστική πολιτική διαμορφώνουν το πεδίο των προβληματισμών για το παρόν και το μέλλον της ανθρωπότητας και του κόσμου που μας περιβάλλει. Σε αυτή τη συνθήκη η τέχνη δεν καλείται να δημιουργήσει οράματα ή φαντασίες σε σχέση με την (ανθρώπινη) φύση αλλά να σχηματίσει ενεργά πεδία προτάσεων και διεκδικήσεων, να διαμορφώσει νέα υποκείμενα, δράσης και θέασης, για τις νέες μορφές ζωής που προκύπτουν από τη συμβιωτική/υβριδική σχέση ανθρώπου και τεχνολογίας.  Στο Διάλογο 11 προσκαλούμε τα σημερινά καλλιτεχνικά υποκείμενα να μας παρουσιάσουν τις δυνατότητες της (μετα)ανθρωπιστικής συνθήκης, με τα μέσα της τέχνης που μας επιτρέπουν να μεταβολίσουμε τα πιο κρίσιμα ζητήματα της ανθρώπινης και μετά-ανθρώπινης κατάστασης.

 

Παράλληλα με την εκθεσιακή πρακτική, προγραμματίζουμε, όπως έχει καθιερωθεί, δύο σημαντικές δραστηριότητες,ΕικαστικόΕργαστήριο και Ομιλίες Καλλιτεχνών, τις οποίες ελπίζουμε να πλαισιώσουν και συνομιλητές από άλλους τομείς, προκειμένου να συζητήσουμε μαζί τους τις προοπτικές της διατομεακότητας και να δοκιμάσουμε τρόπους τολμηρών ανταλλαγών.

 

Οι δύο αυτές παράλληλες δραστηριότητες έχουν σαν στόχο την επιπλέον ενδυνάμωση της σχέσης των θεατών με τη σύγχρονη τέχνη μέσα από μια συμμετοχική και ενεργή επαφή με τους καλλιτέχνες, το καλλιτεχνικό έργο και τις θεωρίες που το πλαισιώνουν. Δίνουν ιδιαίτερη έμφαση στην εμπλοκή του κοινού τονίζοντας τη σημασία της αλληλεπιδραστικής διαδικασίας στην επαφή με την τέχνη και μέσω της τέχνης με την κοινωνική πραγματικότητα.

 

Στην έκθεση θα συμμετάσχουν έως 4 φοιτητές – απόφοιτοι του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της ΑΣΚΤ.

 

Οι συμμετέχοντες θα πραγματοποιήσουν ξεναγήσεις, θα δημιουργήσουν ένα εκπαιδευτικό πακέτο ξενάγησης για παιδιά (δημοτικό, γυμνάσιο, λύκειο) και θα συμβάλλουν στη συγγραφή-επιμέλεια του καταλόγου της έκθεσης. Παράλληλα θα προετοιμάσουν και θα πραγματοποιήσουν θεωρητικές διαλέξεις με αφετηρία τη θεματική της έκθεσης , τις προεκτάσεις της στην κοινωνική πραγματικότητα  και το ρόλο της τέχνης.

 

Η έκθεση θα συνοδεύεται από έντυπη και ψηφιακή (.pdf) έκδοση καταλόγου ο οποίος θα περιλαμβάνει ενημερωτικό κείμενο ως προς τη θεματική της έκθεσης, κείμενα και φωτογραφίες παρουσίασης των έργων των συμμετεχόντων καλλιτεχνών, καθώς και βιογραφικά σημειώματα. 

 

Η επιλογή των συμμετεχόντων γίνεται από πενταμελή επιτροπή που αποτελείται από εκπροσώπους του Δήμου Παλλήνης και μέλη ΔΕΠ της Α.Σ.Κ.Τ. 

 

Οι προτάσεις συμμετοχής θα πρέπει να περιλαμβάνουν:

 

 

·        Σύντομο Βιογραφικό Σημείωμα

·        Κείμενο σχετικό με το θέμα της έκθεσης από 300 έως 500 λέξεις

 

 

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στέλνουν τις προτάσεις τους σε ψηφιακή ή έντυπη μορφή στο Γραφείο Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ. (career@asfa.gr / Πατησίων 42, 10682, Αθήνα / Τ: 210.3897159) έως την Δευτέρα 22 Φεβρουαρίου 2016. 

 

Τα αποτελέσματα πρόκειται να κοινοποιηθούν άμεσα μέσω της ιστοσελίδας του Γραφείου Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ και της ιστοσελίδας της Κ.Ε.Α.Π.Π.Δ.Π.

 

Εγκαίνια έκθεσης: Παρασκευή 1 Απριλίου 2016

Διάρκεια έκθεσης έως και Σάββατο 16 Απριλίου 2016

 

Επιμέλεια έκθεσης: Νίκος Αρβανίτης, Ελπίδα Καραμπά

 

Υπεύθυνοι Προγράμματος για το Γραφείο Διασύνδεσης:

Γιάννης Σκαλτσάς, Επίκουρος Καθηγητής, Τμήμα Εικαστικών Τεχνών ΑΣΚΤ

 

Συντονισμός για το Γραφείο Διασύνδεσης: Έλενα Καρύμπακα

 

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ – ΕΚΠΛΗΞΗ 7

 

Καλούμε τους καλλιτέχνες να συμμετάσχουν στην 7η ετήσια έκθεση του artAZγια την υποστήριξη των αστέγων της Αθήνας. Η εκδήλωση πραγματοποιείται και φέτος σε συνεργασία με την ΚΛΙΜΑΚΑ ΜΚΟ.

 

Οι καλλιτέχνες καλούνται να δημιουργήσουν ένα μικρό έργο (προτεινόμενη διάσταση 18 x24 εκ. ή παρεμφερές μέγεθος) και να το υπογράψουν στην πίσω πλευρά ώστε να παραμείνει κρυφή η υπογραφή τους. Για έγκριση της συμμετοχής πρέπει πρώτα να αποσταλεί δείγμα δουλειάς στο info@artaz.gr

 

Η ΕΚΠΛΗΞΗ 7 θα πραγματοποιηθεί μεταξύ 26-28 Φεβρουαρίου 2016. Η έκθεση των έργων έχει ήδη ξεκινήσει onlineστο artAZ(www.artaz.gr). Νέα έργα θα προστίθενται καθημερινά, μέχρι τα εγκαίνια της έκθεσης.

 

Περισσότερες πληροφορίες για την προσκληση και τη διαδικασία συμμετοχής μπορείτε να δείτε εδώ: http://www.artaz.gr/surprise/item/408-suprise-7-call-for-artists-gr (Ελληνικό) και εδώ: http://www.artaz.gr/surprise/item/409-surprise-7-international-open-call-for-artists (Αγγλικό).

Ευχαριστούμε πού

 

Η ομάδα του artAZ

 

The “CinemadaMare/The biggest gathering of filmmakers in the word” (below you can read the brief info sheet), which is at its 14th edition. It is an itinerant event that takes place every year in Italy from June 25th to September 10th (every participant can choose the dates of his/her stay). Its aim is to make all filmmakers shoot films (in 2015 the filmmakers came from 56 different Counties). They participate for free and can cover any role: director, actor, operator, sound operator, scriptwriter, editor, producer and so on). I am therefore writing to kindly ask you – if you consider it to be possible – to present this chance to your best students: the free attendance in our “Travelling Campus”. This is a unique event where journeys throughout the length of “CinemadaMare” are free of charge, as well as all the activities of the Festival. There is no subscription fee.  During “CinemadaMare” we also offer monetary prizes and scholarships, such as the free attendance in one of the courses at the New York Film Academy in its main Department in New York. Here is what we ask your students who intend to submit their application: 1)      Great passion for Cinema 2)      Team work in order to collaborate with their colleagues of their same age coming from every Continent in the world 3)      Will to share artistic and physical energies; bring his/her professional equipment (a camera for directors and operators; a microphone and direct audio recorder for sound operators; an editing program and computer for editors; and so forth…Except for the actors who will only have to bring their talent.   Below, you can read the text that we kindly ask you to forward to your students, or to post on the notice board of your University (in case you may consider it necessary, we also authorize you to send the following text to your mailing list contacts and to post it on your web pages).   info@cinemadamare.com      www.cinemadamare.com   Below, the invitation for your students/filmmaker (also attached by mail):     FILMMAKER INVITATION:    A great chance for young filmmakers from all over the world (directors, scriptwriters, editors, actors, sound technicians…) to make cinema together   How to take part in CinemadaMare (CdM) for free – A Travelling Campus?   Book your place by filling out the Entry Form available on our website www.cinemadamare.com and you will be able to:                             Choose your period of stay (for a minimum of four weeks)       Shoot your films every six days, with other filmmakers coming from all over the world                             Travel with us around Italy on our CinemadaMare coach                             Get free accommodation in the schools that host us – upon agreement.                         There is no subscription fee to join in our Campus, nor will you need to pay accommodation or transport fees. We only need your commitment and perseverance: necessary for you to complete at least one film each week.   Dear Filmmaker,   We are writing from CinemadaMare – the biggest gathering of young filmmakers in the world.   This is an itinerant and international campus: each year it hosts over 200 filmmakers from all over the world, who come to Italy to shoot films from June to September. It lasts 80 days and crosses 14 Italian Regions, along 5,200 km, stopping in the most beautiful locations in Italy each week.   The filmmakers will be hosted for free for the entire length of the festival in schools used as hostels (each participant will be given a mattress); they will shoot their film each week, organized in self-managed crews. Moreover, filmmakers will be able to attend free of charge activities, such as workshops and masterclasses.   If you have made a film, you can send it to our Main Competition- Competition of films sent throughout the year. You can find the entry form on our website www.cinemadamare.com, along with the regulation to comply with, in order to submit your film for free and participate as a filmmaker.   Typical Week in CinemadaMare:                             Arrival and production Meeeting: A meeting to organize the production of films of the week                             …And start Shooting! The young filmmakers – organized in crews – have six days to shoot their film                             Workshop and masterclass: Each week we hold training activities lectured by Italian and internaternational guests, who will be staying in the city hosting us.                             Screening and Awarding: during the week, the films in the Main Competition are screened in the Main Square and on the last day of our weekly stay, the films that have been shot over that same week will be screened in the Main Square and will be awarded (Weekly Competition)                           Εμφάνισε 91 από 219 σελίδες   Γραφείο Διασύνδεσης Γραφείο Πρακτικής Άσκησης Μονάδα Καινοτομίας και Επιχειρηματικότητας Ημερομηνία 29/07/24 Ώρα Αρχική σελίδα Κώδικας δεοντολογίας Νέα & Ανακοινώσεις Επικοινωνία ΓΔ