ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΦΟΙΤΗΤΕΣ ΤΟΥ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΘΕΩΡΙΑΣ ΚΑΙ ΙΣΤΟΡΙΑΣ ΤΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

 Το ΠΜΣ «Μουσειακές Σπουδές» των Τμημάτων Ιστορίας & Αρχαιολογίας και Γεωλογίας & Γεωπεριβάλλοντος του Πανεπιστημίου Αθηνών, σε σύμπραξη με το Τμήμα Συντήρησης Αρχαιοτήτων και Έργων Τέχνης του ΤΕΙ Αθήνας, και σε συνεργασία με το Εργαστήριο-Κέντρο Μουσειακών Ερευνών του Πανεπιστήμιου Αθηνών διοργανώνουν σειρά εκδηλώσεων (επιστημονική διημερίδα & θεματικές περιηγήσεις εργαστηριακού χαρακτήρα) στους Δελφούς και στην ευρύτερη περιοχή, με αφορμή τον εορτασμό των Ευρωπαϊκών Ημερών Πολιτιστικής Κληρονομιάς που έχει ως θέμα «Κρίσεις: συνέχειες και ασυνέχειες στην Ιστορία».

τίτλος εκδηλώσεων: «Τόποι/ταυτότητες/φυσική και πολιτιστική κληρονομιά: κρίσι-μα θέματα στρατηγικού σχεδιασμού»

Οι εκδηλώσεις θα πραγματοποιηθούν στο Ευρωπαϊκό Κέντρο Δελφών, στο Αρχαιολογικό Μουσείο Δελφών και σε επιλεγμένα σημεία ενδιαφέροντος, το διάστημα 28-30 Σεπτεμβρίου 2012.

Σκοπός:

Τα τελευταία χρόνια έχει συνειδητοποιηθεί η σημασία του πολιτισμού ως κλάδου των τοπικών οικονομιών και οι δυνατότητες που αυτός προσφέρει για τη δημιουργία απασχόλησης και εισοδήματος. Στόχος των εκδηλώσεων είναι να διευκολύνει την πρόσβαση και επικοινωνία όλων των μελών της τοπικής κοινωνίας με την πολιτιστική κληρονομιά του τόπου τους. Παράλληλα, στοχεύουν στην προβολή εκτός της πολιτιστικής και της φυσικής κληρονομιάς του Ν. Φωκίδας.

Ειδικότερα, έμφαση θα δοθεί:

1.       στην ανάδειξη των δυνατοτήτων που προσφέρονται για την τοπική ανάπτυξη, μέσω της θεώρησης του πολιτισμού από οικονομική, πνευματική και κοινωνική σκοπιά,

2.      στον προσδιορισμό των ευκαιριών αξιοποίησης των πολιτιστικών αγαθών, μέσω της δικτύωσης και της συνεργασίας,

3.      στην παρουσίαση της διεθνούς εμπειρίας και στην περιγραφή του θεσμικού πλαισίου που έχει αναπτυχθεί για την αναγνώριση/πιστοποίηση μουσείων.

Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων θα πραγματοποιηθεί για τους μεταπτυχιακούς φοιτητές του ΠΜΣ: Πρακτικό εργαστήρι, με θέμα Οι αξίες του Αρχαιολογικού Μουσείου Δελφών – Συλλογή στοιχείων, το οποίο θα συντονίσει η Δρ. Μάρλεν Μούλιου

Στις εκδηλώσεις μπορούν να συμμετάσχουν ως 3 φοιτητές του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών με πληρωμένη τη μεταφορά και τη διανυκτέρευση από το ΠΜΣ «Μουσειακές Σπουδές».

Παρακαλώ, δηλώσετε συμμετοχή έως τις 9 Σεπτεμβρίου 2012 - θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

Δηλώσεις στo e-mail: elenakar@asfa.gr

 

 

Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ΓΡΑΦΕΙΟ ΔΙΑΣΥΝΔΕΣΗΣ Πατησίων 42, 106 82 Αθήνα Τηλ.: 210.3897 158–9 career@asfa.gr

 

 

 

 

 

 

Αρ. πρ  1010 / 24.7.2012

 

 

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ / ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ

 

Η Κοινωφελής Επιχείρηση Αθλητισμού Πολιτισμού Περιβάλλοντος Δήμου Παλλήνης και το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών προκηρύσσουν

 

 

διαγωνισμό για την συμμετοχή αποφοίτων της Α.Σ.Κ.Τ. των τριών τελευταίων ακαδημαϊκών ετών (2008-2009, 2009-2010 και 2010-2011) στην ομαδική έκθεση σύγχρονης τέχνης με τίτλο “Διαλογος #2: Η πρακτική της κάθε ημέρας”στο  Κέντρο Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών Πρώην Αποθήκες Καμπά στην Κάντζα, Δήμου Παλλήνης.

 

 

Διαλογος #2: Η πρακτική της κάθε ημέρας

 

Η έκθεση αποτελεί θεματική συνέχεια της έρευνας του κοινωνικού και πολιτισμικού πλαισίου όπως αυτά διαμορφώνονται στη σύγχρονη πραγματικότητα και ξεκίνησε με την έκθεση “Διάλογος #1: Η ανθρώπινη κατάσταση” της σειράς εκθέσεων “ΔΙΑΛΟΓΟΙ Σύγχρονης Τέχνης”.

 

Πολύπλοκες συνήθειες και λειτουργίες συνιστούν τις δομές των σύγχρονων κοινωνιών.

Κοινωνίες στεγανά διαμορφωμένες από διαδικασίες και όρους παραγωγής και κατανάλωσης. Η κάθε ημέρα είναι ο χώρος και ο χρόνος όπου δραστηριοποιείται ο σύγχρονος άνθρωπος. Επηρεασμένος και σε αλληλεπίδραση με τις διαδικασίες αυτές

άλλοτε υπόκειται και άλλοτε αντιδρά στο κατεστημένο αυτό συστημικό πλαίσιο.

 

Οι καλλιτέχνες καλούνται να ερευνήσουν τις χωροχρονικές διαστάσεις της πρακτικής της κάθε ημέρας και να προτείνουν νέες πιθανές στρατηγικές δράσης.

 

Πώς οι δομές και πρακτικές αυτές μπορούν να συνθέσουν την πολιτισμική ταυτότητα ενός τόπου και μίας εποχής; Και πως μπορεί η δραστηριοποίηση της κάθε ημέρας του σύγχρονου ανθρώπου να αποτελέσει πράξη ενός πιθανού κοινωνικού και πολιτισμικού μετασχηματισμού;

 

Στην έκθεση θα παρουσιαστεί το έργο έως τεσσάρων (4) καλλιτεχνών.

 

Η επιλογή των συμμετεχόντων καλλιτεχνών γίνεται από πενταμελή επιτροπή που αποτελείται από εκπροσώπους του Δήμου Παλλήνης και μέλη ΔΕΠ της Α.Σ.Κ.Τ. 

 

Το έργο των καλλιτεχνών επιλέγεται βάση της εγγύτητας του με την θεματική της έκθεσης.

 

Ο κάθε καλλιτέχνης εκτός της συμμετοχής του στην έκθεση υποχρεούται να παρουσιάσει το έργο του σε μία ωριαία διάλεξη στα Εικαστικά Εργαστήρια του Δήμου Παλλήνης.

 

Η έκθεση θα συνοδεύεται από έντυπη και ψηφιακή (.pdf) έκδοση καταλόγου ο οποίος θα περιλαμβάνει ενημερωτικό κείμενο ως προς τη θεματική της έκθεσης, κείμενα και φωτογραφίες παρουσίασης των έργων των συμμετεχόντων καλλιτεχνών καθώς και βιογραφικά σημειώματα.  

 

Οι προτάσεις συμμετοχής θα πρέπει να περιλαμβάνουν:

 

- Γενική περιγραφή του καλλιτεχνικού έργου (artist statement)

- Κείμενο τεκμηρίωσης της θεματικής συγγένειας με το πλαίσιο της έκθεσης

- Φωτογραφίες ή λεπτομερή προσχέδια του έργου

- Σύντομο βιογραφικό

- Προτάσεις συμμετοχής σε ψηφιακή μορφή γίνονται δεκτές μόνο σε αρχείο τύπου .pdf

 

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στέλνουν τις προτάσεις τους σε ψηφιακή ή έντυπη μορφή στο Γραφείο Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ. (elenakar@asfa.gr/ Πατησίων 42, 10682, Αθήνα / Τ: 210.3897159) έως την Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου.

 

Τα αποτελέσματα πρόκειται να κοινοποιηθούν άμεσα μέσω της ιστοσελίδας του Γραφείου Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ και της ιστοσελίδας της Κ.Ε.Α.Π.Π.Δ.Π.

 

Εγκαίνια έκθεσης: Κυριακή 30  Σεπτεμβρίου

Διάρκεια έκθεσης έως Κυριακή 21 Οκτωβρίου

 

 

Ενδεικτική βιβλιογραφία

 

- Heidegger Martin, Είναι και xρόνος, Εκδ.Δωδώνη, Αθήνα,  1978, 1985

- Lefebvre Henri, Η καθημερινή ζωή στον σύγχρονο κόσμο, Εκδ. Ράππα, Αθήνα, 1979

- De Certeau Michel , Επινοώντας την καθημερινή πρακτική. Η πολύτροπη τέχνη του πράττειν, Εκδ. Σμίλη, Αθήνα, 2010

- Roberts John, Σχετικά με τη φιλοσοφία της καθημερινής ζωής, Εκδ. Futura, Αθήνα,2003

- Debord Guy, Η κοινωνία του θεάματος, Εκδ. Ελεύθερος Τύπος, Αθήνα,1988

- International Situationiste,Το ξεπέρασμα της Τέχνης, Εκδ. Ύψιλον, Αθήνα,1999

- Benjamin Walter, "To έργο τέχνης στην εποχή της τεχνικής αναπαραγωγιμότητάς του" στο Δοκίμια για την Τέχνη, Εκδ. Κάλβος, Αθήνα, 1978

- Martin Heidegger, Προέλευση του έργου τέχνης, Εκδ. Δωδώνη, Αθήνα, 1986

 

 

Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών ΓΡΑΦΕΙΟ ΔΙΑΣΥΝΔΕΣΗΣ Πατησίων 42, 106 82 Αθήνα Τηλ.: 210.3897 158–9 career@asfa.gr

 

 

 

 

 

Αρ. πρ  1011 / 24.7.2012

 

 

 

 

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ / ΠΡΟΚΗΡΥΞΗ

 

 

 Η Κοινωφελής Επιχείρηση Αθλητισμού Πολιτισμού Περιβάλλοντος του Δήμου Παλλήνης και το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών προκηρύσσουν:

 

Διαγωνισμό για την συμμετοχή τελειοφοίτων και αποφοίτων του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της Α.Σ.Κ.Τ. στο πλαίσιο της ομαδικής έκθεσης σύγχρονης τέχνης με τίτλο “Διαλογος #2: Η πρακτική της κάθε ημέρας” στο  Κέντρο Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών, Πρώην Αποθήκες Καμπά, στην Κάντζα του Δήμου Παλλήνης.

 

 

Διαλογος #2: Η πρακτική της κάθε ημέρας

 

Η έκθεση αποτελεί θεματική συνέχεια της έρευνας του κοινωνικού και πολιτισμικού πλαισίου όπως αυτά διαμορφώνονται στη σύγχρονη πραγματικότητα, και ξεκίνησε με την έκθεση “Διάλογος #1: Η ανθρώπινη κατάσταση” της σειράς εκθέσεων “ΔΙΑΛΟΓΟΙ Σύγχρονης Τέχνης”.

 

Πολύπλοκες συνήθειες και λειτουργίες συνιστούν τις δομές των σύγχρονων κοινωνιών.

Κοινωνίες στεγανά διαμορφωμένες από διαδικασίες και όρους παραγωγής και κατανάλωσης. Η κάθε ημέρα είναι ο χώρος και ο χρόνος όπου δραστηριοποιείται ο σύγχρονος άνθρωπος. Επηρεασμένος και σε αλληλεπίδραση με τις διαδικασίες αυτές

άλλοτε υπόκειται και άλλοτε αντιδρά στο κατεστημένο αυτό συστημικό πλαίσιο.

 

Οι καλλιτέχνες καλούνται να ερευνήσουν τις χωροχρονικές διαστάσεις της πρακτικής της κάθε ημέρας και να προτείνουν νέες πιθανές στρατηγικές δράσης.

 

Πώς οι δομές και πρακτικές αυτές μπορούν να συνθέσουν την πολιτισμική ταυτότητα ενός τόπου και μίας εποχής; Και πως μπορεί η δραστηριοποίηση της κάθε ημέρας του σύγχρονου ανθρώπου να αποτελέσει πράξη ενός πιθανού κοινωνικού και πολιτισμικού μετασχηματισμού;

 

 Στην έκθεση θα συμμετάσχουν έως 4 τελειόφοιτοι – απόφοιτοι του Τμήματος Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης της ΑΣΚΤ.

 

 

Οι συμμετέχοντες θα πραγματοποιούν ξεναγήσεις και θα συμβάλλουν στη συγγραφή-επιμέλεια του καταλόγου της έκθεσης.

 

 

Η έκθεση θα συνοδεύεται από έντυπη και ψηφιακή (.pdf) έκδοση καταλόγου ο οποίος θα περιλαμβάνει ενημερωτικό κείμενο ως προς τη θεματική της έκθεσης, κείμενα και φωτογραφίες παρουσίασης των έργων των συμμετεχόντων καλλιτεχνών, καθώς και βιογραφικά σημειώματα. 

 

Η επιλογή των συμμετεχόντων γίνεται από πενταμελή επιτροπή που αποτελείται από εκπροσώπους του Δήμου Παλλήνης και μέλη ΔΕΠ της Α.Σ.Κ.Τ. 

 

Οι προτάσεις συμμετοχής θα πρέπει να περιλαμβάνουν:

 

 

·        Σύντομο Βιογραφικό Σημείωμα

·        Κείμενο σχετικό με το θέμα της έκθεσης “Διαλογος #2: Η πρακτική της κάθε ημέρας” έως 1.500 λέξεις (ακολουθεί ενδεικτική βιβλιογραφία)

 

- Heidegger Martin,Είναι και xρόνος, Εκδ.Δωδώνη, Αθήνα,  1978, 1985

- Lefebvre Henri, Η καθημερινή ζωή στον σύγχρονο κόσμο, Εκδ. Ράππα, Αθήνα, 1979

- De Certeau Michel , Επινοώντας την καθημερινή πρακτική. Η πολύτροπη τέχνη του πράττειν, Εκδ. Σμίλη, Αθήνα, 2010

- Roberts John, Σχετικά με τη φιλοσοφία της καθημερινής ζωής, Εκδ. Futura, Αθήνα,2003

- Debord Guy, Η κοινωνία του θεάματος, Εκδ. Ελεύθερος Τύπος, Αθήνα,1988

- International Situationiste,Το ξεπέρασμα της Τέχνης, Εκδ. Ύψιλον, Αθήνα,1999

- Benjamin Walter, "To έργο τέχνης στην εποχή της τεχνικής αναπαραγωγιμότητάς του" στο Δοκίμια για την Τέχνη, Εκδ. Κάλβος, Αθήνα, 1978

- Martin Heidegger, Προέλευση του έργου τέχνης, Εκδ. Δωδώνη, Αθήνα, 1986

 

Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να στέλνουν τις προτάσεις τους σε ψηφιακή ή έντυπη μορφή στο Γραφείο Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ. (elenakar@asfa.gr/ Πατησίων 42, 10682, Αθήνα / Τ: 210.3897159) έως την Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου.

 

Τα αποτελέσματα πρόκειται να κοινοποιηθούν άμεσα μέσω της ιστοσελίδας του Γραφείου Διασύνδεσης της Α.Σ.Κ.Τ και της ιστοσελίδας της Κ.Ε.Α.Π.Π.Δ.Π.

 

 

Εγκαίνια έκθεσης: Κυριακή 30  Σεπτεμβρίου

Διάρκεια έκθεσης έως Κυριακή 21 Οκτωβρίου

 

 

1. Μπορείτε να υποδείξετε μόνο ένα άτομο για το πρόγραμμα. Η προθεσμία για την υποβολή υποψηφίων λήγει την Παρασκευή 31 Αυγούστου 2012.
2. Το προτεινόμενο από εσάς άτομο θα πρέπει να πληροί τα γενικά κριτήρια επιλεξιμότητας. Κυρίως, παρακαλούμε να βεβαιωθείτε ότι η ηλικία του κυμαίνεται μεταξύ 28 και 40 ετών, είναι Έλληνας/ίδα πολίτης, είναι διαθέσιμος/η να ταξιδέψει το 2013 για 3 εβδομάδες στις ΗΠΑ, και κατέχει ηγετική θέση στον επαγγελματικό του χώρο με δυνατότητα εξέλιξης. Για περισσότερες πληροφορίες παρακαλώ επισκεφθείτε τον ιστοχώρο hαυτό. http://www.gmfus.org/grants-fellowships/fellowship-programs/marshall-memorial-fellowship

1. Συμπληρώστε την επισυναπτόμενη φόρμα υπόδειξης υποψηφίου.
2. Αποστείλατε ηλεκτρονικά τη φόρμα στην κα Ελισάβετ Φωκά, στην ηλεκτρονική διεύθυνση elizabeth@eliamep.gr έως την Παρασκευή 31 Αυγούστου 2012.

 

 

ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ

ΦΕΣΤΙΒΑΛ INSPIRE 2012 THE WORLD IS NOT ENOUGH 

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ 2012 

ΣΥΝΔΙΟΡΓΑΝΩΤΗΣ: ΔΕΘ‐HELEXPO 

 

ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ  

 

ΓΕΝΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ 

Το φεστιβάλ Θεσσαλονίκης «INSPIRE», ο νέος, ευέλικτος και εξωστρεφής θεσμός του Μακεδονικό 

Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, εστιάζει στην παραγωγή και προβολή σύγχρονου καλλιτεχνικού έργου 

μέσα από πρωτότυπες, συμμετοχικές και εκπαιδευτικές πρακτικές.  

 

Στο πλαίσιο αυτό, προσκαλούνται ετησίως δύο διεθνώς καταξιωμένοι καλλιτέχνες, οι οποίοι 

καλούνται να συνομιλήσουν με 100 (max) νέους δημιουργούς μέσα από ένα εργαστήριο μιας εβδομάδας.  

 

Φέτος, οι προσκεκλημένοι καλλιτέχνες που θα διεξάγουν το εργαστήριο είναι ο Lionel Estève, 

γάλλος καλλιτέχνης που εδρεύει στο Βέλγιο, και ο Αλέξανδρος Τζάννης, Έλληνας με έδρα την 

Αθήνα και το Λονδίνο. Ως γλώσσα επικοινωνίας ορίζονται τα αγγλικά, λόγω του διεθνούς 

χαρακτήρα του εργαστηρίου.  

 

Κατά τη διάρκεια του φεστιβάλ οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να πάρουν μέρος σε:  

‐διάλεξη των δύο κεντρικών καλλιτεχνών (20.09.2012)  

‐7ήμερο workshop με επικεφαλής τους προσκεκλημένους δημιουργούς (20‐26.09.2012)  

‐ημερίδα με τρεις διεθνείς προσκεκλημένους  

‐έκθεση του παραγόμενου στο workshop έργου στους χώρους του ΜΜΣΤ (28.09‐07.10.2012).  

Η έκθεση έργων των δύο κεντρικών καλλιτεχνών θα πραγματοποιηθεί τον Οκτώβριο 2012.  

 

Οι συμμετέχοντες είναι σκόπιμο να είναι φοιτητές σχολών καλών τεχνών (εικαστικών, παραστατικών κτλ)

 που διανύουν το τελευταίο έτος των σπουδών τους ή απόφοιτοι (έως 5 έτη από το έτος αποφοίτησής τους), 

και οι οποίοι πρωτίστως εκδηλώνουν ενδιαφέρον για συμμετοχικές, εργαστηριακές εκπαιδευτικές διαδικασίες. 

 

Oι δράσεις θα είναι ανοικτές για το κοινό σε προκαθορισμένες ώρες και ημέρες, παρέχοντάς του 

τη δυνατότητα να παρακολουθήσει από κοντά τη διαδικασία του καλλιτεχνικού εργαστηρίου και ανταλλαγών 

ιδεών και πρακτικών.  

 

ΘΕΜΑΤΙΚΕΣ 

Ο κεντρικός κορμός των θεματικών που θα απασχολήσουν στο Inspire 2012 είναι:  

 

Χρόνος και Μνήμη 

 

Η λειτουργία, τα όρια, ο τρόπος ανάδυσης της μνήμης, αλλά και η σχέση της με την ιστορία θα είναι στο 

επίκεντρο του εργαστηρίου. Πιο ειδικά θα επιχειρηθεί μια  εμβάθυνση στη σχέση του χρόνου, της μνήμης 

και της ιστορίας, καθώς και στην ενεργή σχέση των δημιουργών με την ιστορία και τις ιστορίες, όλα αυτά 

στη Θεσσαλονίκη ως πραγματικό και φανταστικό, πνευματικό και καλλιτεχνικό προορισμό.

 

Σύμβολο και Μεταφορά 

 

Για πολλούς φιλοσόφους, ο τρόπος που η συνείδηση ερμηνεύει τα σύμβολα είναι ο τρόπος που 

εκείνη υπάρχει. Μαζί με τη διερεύνηση για μια «ποιητική» της πράξης που θέτει τους όρους της 

ανανέωσης της θέλησης και της αναγέννησης της ελευθερίας, η κοσμική, η ονειρική και η ποιητική 

διάσταση του συμβόλου θα φωτίσουν το έργο των δύο καλλιτεχνών και θα πυροδοτήσουν εκ νέου 

τη σκέψη και την δημιουργικότητα των συμμετεχόντων στο εργαστήριο.  

 

Αστερισμοί: Η Συλλογή  

 

Σε συνέχεια της πραγμάτευσης των παραπάνω εννοιών και της προσωπικής αντιπαράθεσης 

των καλλιτεχνών με αυτές, ένα σώμα σημαντικών έργων προερχόμενων από τη μόνιμη συλλογή 

του ΜΜΣΤ θα προστεθεί στο πλαίσιο εργασίας του φεστιβάλ. Επιλεγμένα έργα της μόνιμης 

συλλογής θα εμπλουτίσουν τον καλλιτεχνικό διάλογο και θα ενδυναμώσουν με καλλιτεχνικούς 

όρους το παραγόμενο έργο.  

 

Σε γενικές γραμμές, το σύνολο της εμπειρίας μέσα στο μουσείο, στην πόλη, στο νοητό και πραγματικό 

πεδίο πώς μορφοποιείται μέσα στο παραγόμενο καλλιτεχνικό έργο; Οι ιδέες, τα κείμενα, οι εικόνες 

και οι έννοιες που θα τεθούν στο εργαστήριο, βρίσκονται στον πυρήνα μιας ποιητικής φιλοσοφίας 

που επιδιώκει να εμπνεύσει τους νέους δημιουργούς μέσα από μια δημιουργική εκπαιδευτική διαδικασία.  

 

Προτείνοντας την επανεξέταση των ορίων της κατανόησης του εαυτού/ταυτότητας που μας κάνουν 

πιο ανθρώπινους, το εργαστήριο του Inspire 2012, με πυρήνα το έργο του Lionel Estève και του 

Αλέξανδρου Τζάννη, στοχεύει να διευρύνει τον ορίζοντα της καλλιτεχνικής πράξης και το νοητικό 

εύρος της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Η διαδραστική διαδικασία και άμεση επαφή όλων των 

καλλιτεχνών μεταξύ τους μέσα στους χώρους του Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης, 

ελπίζουμε να εντείνει ουσιαστικά το δημιουργικό κλίμα, σε πείσμα των καιρών.  

 

 

ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ ΑΙΤΗΣΗΣ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗΣ 

Στο φεστιβάλ INSPIRE γίνονται δεκτές αιτήσεις καλλιτεχνών που φοιτούν στο τελευταίο έτος 

σε σχολές Καλών Τεχνών της Ελλάδας και του εξωτερικού, ή είναι στο στάδιο των 

μεταπτυχιακών σπουδών, ή έχουν αποφοιτήσει τα τελευταία τρία χρόνια. Είναι εξαιρετικά 

σημαντικό οι αιτούντες να εκδηλώνουν ενδιαφέρον για συμμετοχικές, εργαστηριακές εκπαιδευτικές 

διαδικασίες.  

 

Η υποβολή φακέλου απαιτείται να περιλαμβάνει: 

 

 

 

‐Οι αιτήσεις παραδίδονται στο Μακεδονικό Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης ή 

αποστέλλονται ως την Τετάρτη, 12 Σεπτεμβρίου 2012 ταχυδρομικά στη 

διεύθυνσή του:  

 

ΜΑΚΕΔΟΝΙΚΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΣΥΓΧΡΟΝΗΣ ΤΕΧΝΗΣ 

Εγνατία 154 (εντός ΔΕΘ) 

54636 Θεσσαλονίκη 

Με την ένδειξη «ΦΕΣΤΙΒΑΛ INSPIRE» 

 

Εναλλακτικά, αποστέλλονται στην ηλεκτρονική διεύθυνση mmcart5@mmca.org.gr.  

 

‐Ο φάκελος του καλλιτέχνη δεν επιστρέφεται, παρά μόνο αν ζητηθεί από τον ίδιο.  

 

 

1. Φόρμα Συμμετοχής  

Η Αίτηση Συμμετοχής Καλλιτεχνών διατίθεται μέσα από την ιστοσελίδα του Μακεδονικού Μουσείου 

Σύγχρονης Τέχνης (Aνακοινώσεις > Φεστιβάλ Ιnspire_Αίτηση καλλιτεχνών). Σ’ αυτήν συμπληρώνονται 

τα προσωπικά στοιχεία του καλλιτέχνη, κείμενο του καλλιτέχνη σχετικά με το έργο του, καθώς 

και κείμενο εκδήλωσης ειδικού ενδιαφέροντος για το εργαστήριο .  

Γίνονται δεκτές και αιτήσεις καλλιτεχνικών ομάδων.  

 

2. Οπτικό υλικό πρόσφατης δουλειάς του καλλιτέχνη: έως δέκα (10) φωτογραφίες πρόσφατης 

δουλειάς σε ηλεκτρονική ή/και έντυπη μορφή μεγέθους Α4, με στοιχεία των έργων. Εναλλακτικά, 

οι καλλιτέχνες μπορούν να υποβάλουν και portfolio σε έντυπη ή ηλεκτρονική μορφή. 

 

ΛΕΠΤΟΜΕΡΕΙΕΣ ΠΑΡΑΓΩΓΗΣ, ΕΚΘΕΣΗΣ ΚΑΙ ΔΗΜΟΣΙΟΠΟΙΗΣΗΣ ΕΡΓΩΝ 

 

Οι συμμετέχοντες στο εργαστήριο καλούνται να δημιουργήσουν νέα έργα. Το φεστιβάλ προβλέπει 

έξοδα παραγωγής βάσει προϋπολογισμού και μετά από συνεννόηση με τους επιμελητές, ενώ οι 

καλλιτέχνες αναλαμβάνουν τα έξοδα μεταφοράς και φιλοξενίας τους.  

 

Τα παραγόμενα έργα θα εκτεθούν στους εκθεσιακούς χώρους του Μουσείου αμέσως μετά τη λήξη 

του εργαστηρίου. Στόχος είναι η έκθεση αυτή να αποτελέσει ένα νέο, ερευνητικό καλλιτεχνικό 

εργαλείο, που θα επιτρέψει στους συμμετέχοντες να αντιμετωπίσουν εκ νέου τη δημιουργική 

διαδικασία και να θέσουν νέα ερωτήματα στους εαυτούς τους σχετικά με το έργο τους, την 

ανταλλαγή ιδεών τους με άλλους δημιουργούς, το μουσειακό περιβάλλον κ.ά.  

 

Κατά το στήσιμο της έκθεσης θα εξασφαλισθεί η μεγαλύτερη δυνατή υποστήριξη. Τα τεχνικά 

στοιχεία των έργων, όσο και ο διάλογος των έργων μεταξύ τους, θα συζητηθούν με τους επιμελητές

 και τους δημιουργούς. 

 

Στο ίδιο πλαίσιο, τα έργα, το σύνολο της έκθεσής τους, αλλά και η διαδικασία του εργαστηρίου 

θα περιληφθούν στον τελικό κατάλογο της διοργάνωσης, που θα είναι δίγλωσσος και έγχρωμος. 

Ο κατάλογος θα εκδοθεί κατά τον Οκτώβριο‐Νοέμβριο 2012  και θα αποτελέσει το επίσημο 

έντυπο για το φεστιβάλ Inspire 2012. 

 

 

Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επικοινωνείτε στο mail mmcart5@mmca.org.gr

και στο τηλέφωνο 2310 240.002. 

 

Περισσότερα θα βρείτε στο http://mlwrx.com/sys/wv.aspx?sub=JXUTF_1HDZP&mid=0517aa9e