ΥΠΕΝΘΥΜΙΣΗ: ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΨΗΦΙΑΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ από το Art/European Animation Center σε συνεργασία με το Γραφείο Διασύνδεσης (Φεβρουάριος - Μάρτιος 2016) (11/01/2016)
Γραφείο Διασύνδεσης Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας
ΣΕΜΙΝΑΡΙΟ ΨΗΦΙΑΚΩΝ ΤΕΧΝΩΝ
www.gridseminar.com
Το Art/European Animation Center σε συνεργασία με το Γραφείο Διασύνδεσης της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών Αθήνας, οργανώνουν σεμινάριo για όλους εκείνους που θέλουν να εμπλουτίσουν τις γνώσεις και τις δεξιότητές τους στα σύγχρονα ψηφιακά μέσα και τα αντίστοιχα λογισμικά προγράμματα, με στόχο την εφαρμογή της γνώσης στην εκπαιδευτική διαδικασία, την επαγγελματική δραστηριότητά τους και την καλλιτεχνική αυτοέκφρασή τους. Τα εργαστήρια του πρώτου αυτού σεμιναρίου αφορούν στη μικρογλυπτική, τον ψηφιακό σχεδιασμό με tablets, το 3D character design. Επίσης θα προσεγγιστεί η τριασδιάστατη εκτύπωση, με μια συνοπτική εισαγωγή. Το όλο εγχείρημα θα συνοδεύεται από ευσύνοπτες θεωρητικές προσεγγίσεις, ενώ τα αποτελέσματα που τυχόν θα προκύψουν από τα εργαστήρια, θα κοινοποιηθούν μέσω του παρόντος δικτυοτόπου και σχετικών εκθέσεων.
Η συμμετοχή θα πιστοποιείται με σχετική Βεβαίωση.
Επιμορφωτές
- ΜΠΑΜΠΗΣ ΒΕΝΕΤΟΠΟΥΛΟΣ, Επίκουρος Καθηγητής, Σχολή Καλών Τεχνών, Α.Π.Θ., Εικαστικός
- ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΤΗΛΙΓΑΔΗΣ, Επίκουρος Καθηγητής, Ιόνιο Πανεπιστήμιο, Εικαστικός
- ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΠΑΠΑΜΙΧΑΛΟΠΟΥΛΟΣ, Εικαστικός
- ΟΡΕΣΤΗΣ ΣΥΜΒΟΥΛΙΔΗΣ, Εικαστικός
Πότε - Πού - Πώς
Διάρκεια: 6 Φεβρουαρίου - 27 Μαρτίου 2016 (Σαββατοκύριακα)
Τόπος: Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Πατησίων 42, Αίθουσα Π. Πρεβελάκη
Ημέρες/ώρες: κάθε Σάββατο (12:00-15:00) - κάθε Κυριακή (15:30-18:30)
Μετέχοντες ανά εργαστήριο: 5-30 άτομα
Έναρξη εγγραφών: 12/12/2015
Πληροφορίες: 210 72 93 694 & 6944 22 77 40
Ηλεκτρονικό ταχυδρομείο: gridseminar@gmail.com
Δίδακτρα
Οι ενδιαφερόμενοι έχουν τη δυνατότητα συμμετοχής σε ένα, δύο ή και τρία εργαστήρια.
α. Φοιτητές
Ένα εργαστήριο / 24 ώρες: 200 €
Δύο εργαστήρια / 48 ώρες: 300 €
Τρία εργαστήρια / 72 ώρες: 400 €
Τέσσερα εργαστήρια / 96 ώρες: 500€
β. Απόφοιτοι της ΑΣΚΤ
Ένα εργαστήριο / 24 ώρες: 300 €
Δύο εργαστήρια / 48 ώρες: 400 €
Τρία εργαστήρια / 72 ώρες: 500 €
Τέσσερα εργαστήρια / 96 ώρες: 600 €
γ. Γενική Κατηγορία
Ένα εργαστήριο / 24 ώρες: 350 €
Δύο εργαστήρια / 48 ώρες: 450 €
Τρία εργαστήρια / 72 ώρες: 550 €
Τέσσερα εργαστήρια / 96 ώρες: 650 €
Τα Εργαστήρια
[Για όλα τα εργαστήρια απαιτείται ατομικό laptop που θα φέρουν οι μετέχοντες]
01. ΨΗΦΙΑΚΑ ΠΕΡΙΒΑΛΛΟΝΤΑ
ΕΠΙΜΟΡΦΩΤΗΣ: Κωνσταντίνος Τηλιγάδης
ΤΟΠΟΣ: Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Πατησίων 42, Αίθουσα Π. Πρεβελάκη
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 6 Φεβρουαρίου - 26 Μαρτίου 2016
ΗΜΕΡΑ/ΩΡΑ: Κάθε Σάββατο (12:00-15:00)
ΑΡΙΘΜΟΣ ΜΕΤΕΧΟΝΤΩΝ: 5-30 άτομα
Περιγραφή Σεμιναρίου
Οι συμμετέχοντες στο σεμινάριο θα εκπαιδευτούν στην δημιουργία τρισδιάστατων χώρων με ηλεκτρονικό υπολογιστή. Στο τέλος του σεμιναρίου θα πρέπει να ολοκληρώσουν εργασία (τελικό βίντεο) με θεματική ενότητα (Project) σε σχέση με την σκηνογραφική αναπαράσταση θεατρικού ή κινηματογραφικού έργου.
Θεματικές Ενότητες
– Παρουσίαση του προγράμματος 3ds max
– Εξοικείωση με το work flow
– Παρουσίαση βασικών εργαλείων
– Παρουσίαση βασικών αρχών μοντελοποίησης
– Υλικά - Materials (texturing)
– Φωτισμός - Lighting
– Λήψη και κίνηση κάμερας
– Φωτορεαλιστική απόδοση σκηνής - Rendering
– Δημιουργία βίντεο - Export
Τηλιγάδης Κωνσταντίνος, Επίκουρος καθηγητής, Ιόνιο Πανεπιστήμιο, Visual artist
Ο Κωνσταντίνος Τηλιγάδης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967. Είναι επίκουρος καθηγητής στο Τμήμα Ήχου και Εικόνας του Ιονίου Πανεπιστημίου, με γνωστικό αντικείμενο τη Ζωγραφική, και με εξειδίκευση στην Τρισδιάστατη Κινούμενη Ψηφιακή Αναπαράσταση (3D Animation). Έχει πολυετή διδακτική εμπειρία σε Ιδρύματα της Ανώτατης Εκπαίδευσης, όπου δίδαξε μαθήματα όπως, μεταξύ άλλων, Βίντεο-Τέχνη, Τρισδιάστατα Γραφικά, Τριδιάστατο Κινούμενο Σχέδιο με Η/Υ και Αρχές Τρισδιάστατου Κινούμενου Σχεδίου. Στα ερευνητικά ενδιαφέροντα, περιλαμβάνονται: Ζωγραφική, Σενάριο, Σκηνοθεσία, Τρισδιάστατα γραφικά, Εμψύχωση 2D & 3D, Βίντεο Τέχνη, Διαδραστικές εγκαταστάσεις, Τρισδιάστατη Εκτύπωση Έχει εκτενή εκθεσιακή δραστηριότητα από το 1996 σε θεματικές εκθέσεις, προτάσεις επιμελητών, ομαδικές και ατομικές εκθέσεις, με διακρίσεις, όπως Έπαινος Πανελληνίου Διαγωνισμού Φωτογραφίας (1995) και Πρώτο Βραβείο Ζωγραφικής, Συρία (2004).
Περισσότερες πληροφορίες
02. ΖΩΓΡΑΦΙΖΟΝΤΑΣ ΨΗΦΙΑΚΑ ΜΕ TABLETS
ΕΠΙΜΟΡΦΩΤΗΣ: Κωνσταντίνος Παπαμιχαλόπουλος
ΤΟΠΟΣ: Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Πατησίων 42, Αίθουσα Π. Πρεβελάκη
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 6 Φεβρουαρίου - 26 Μαρτίου 2016
ΗΜΕΡΑ/ ΩΡΑ: Κάθε Σάββατο (15:30-18:30)
ΑΡΙΘΜΟΣ ΜΕΤΕΧΟΝΤΩΝ: 5-30 άτομα
Περιγραφή Σεμιναρίου
Στο σεμινάριο «Σχεδιάζοντας ψηφιακά με tablets» οι συμμετέχοντες θα διδαχθούν τεχνικές με τις οποίες θα δημιουργήσουν εικόνες απ’ ευθείας σε iOS ή Android tablets από τον Κωνσταντίνο Παπαμιχαλόπουλο, σχεδιαστή του Βήματος, της Athens Review of Books και της De Groene Amsterdammer.
Οι εικόνες αυτές μπορούν να χρησιμοποιηθούν σε εικονογραφήσεις, για τη δημιουργία comics ή ως αυτόνομα έργα. Στο τέλος του σεμιναρίου θα μπορεί κανείς να φτιάξει προσωπογραφίες, εικονογραφήσεις, comics και πάσης φύσεως αυτόνομες εικόνες με εξαιρετικά αποτελέσματα χρησιμοποιώντας πάμφθηνες ή και δωρεάν εφαρμογές διαθέσιμες σε κινητές συσκευές.
Το σεμινάριο αυτό είναι ιδανικό για σχεδιαστές, εικονογράφους, ζωγράφους αλλά και για κάθε αρχάριο που επιθυμεί να μάθει εύκολα να σχεδιάζει.
Θεματικές ενότητες
– Εισαγωγή - περιγραφή (overview)
– Τι κάνουμε, τι εργαλεία απαιτούνται, όσον αφορά hardware – iPad, Android tablets - και software για digital painting.
– Slideshow - Προσωπογραφία: Τέχνη και Τεχνολογία
– Εργαστήριο hands-on σχεδιασμού προσωπογραφίας
– Περί του φυσικού στην παρατήρηση και τις τέχνες (ομιλία - θεωρία)
Θα μιλήσουμε για το τι θεωρείται και τι είναι «φυσικό» και για το απολύτως τεχνητό της ίδιας της τέχνης.
– Monsters in the city
Πώς να φτιάξουμε το σχέδιο ενός τέρατος που θα χρησιμοποιήσουμε μαζί με φωτογραφίες ούτως ώστε να δημιουργήσουμε μια εξόχως ενδιαφέρουσα και πρωτότυπη εικονογράφηση.
– Τα γράμματα στα comics / χρήση τους εν σχέσει με εικόνες
– Ιστορική αναδρομή της αντιπαράθεσης γραμμάτων και εικόνων μέσω της ιστορίας της τέχνης και των comics - από την Αρχαία Ελλάδα μέχρι τη Σοβιετική Ένωση κι έπειτα.
– Εργαστήριο σύνθεσης σε comics
– Δημιουργούμε ψηφιακώς με εφαρμογές κινητών και tablets.
– Από το χαρτί στο Instagram και από εκεί στο comics.
– Εργαστήριο digital colouring
Παπαμιχαλόπουλος Κωνσταντίνος, Visual Artist
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1975. Σπούδασε ζωγραφική στην Α.Σ.Κ.Τ. με τη Ρένα Παπασπύρου και χαρακτική με τον Μιχάλη Αρφαρά. Το 2014 τελείωσε το μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Ψηφιακές Μορφές Τέχνης» της Α.Σ.Κ.Τ. Συνεργάστηκε με τα περιοδικό Βαβέλ και MovMag, τις εκδόσεις «9» και «Βιβλιοθήκη» της «Ελευθεροτυπίας» και ως εικονογράφος στην εφημερίδα «Το Βήμα». Συνεργάζεται με τη μηνιαία επιθεώρηση βιβλίου «Athens Review of Books» σχεδιάζοντας όλα τα εξώφυλλά της. Το 2000 εξεδόθη το κόμικς-άλμπουμ του με τίτλο «Ο Γιάπωνας», το 2009 «Ο Γιάπωνας – Δευτερονόμιον» και η «Επιλαρχία!» το 2011. Το 2003 το Μουσείο Μπενάκη παρήγγειλε πορτρέτο του Αντώνη Μπενάκη. Από το 2004 το έργο ανήκει στις μόνιμες συλλογές του Μουσείου. Είναι συνιδρυτής της White Island Works. Έργα του υπάρχουν σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές Ελλάδος και εξωτερικού. Ζει και εργάζεται μεταξύ Αθηνών και Φολεγάνδρου.
Περισσότερες πληροφορίες
03. ΨΗΦΙΑΚΗ ΓΛΥΠΤΙΚΗ
ΕΠΙΜΟΡΦΩΤΗΣ: Ορέστης Συμβουλίδης
ΤΟΠΟΣ: Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Πατησίων 42, Αίθουσα Π. Πρεβελάκη
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 6 Φεβρουαρίου - 27 Μαρτίου 2016
ΗΜΕΡΑ/ ΩΡΑ: Κάθε Κυριακή (15:30-18:30)
ΑΡΙΘΜΟΣ ΜΕΤΕΧΟΝΤΩΝ: 5-30
Περιγραφή Σεμιναρίου
Η ψηφιακή γλυπτική είναι προσομοίωση της κλασικής γλυπτικής διαδικασίας μέσω προγραμμάτων τρισδιάστατου σχεδιασμού. Η γνώση του προγράμματος στο οποίο ο καλλιτέχνης θα εργαστεί και οι παραδοσιακές αρχές του σχεδίου συνδέονται ώστε τελικό εικαστικό αποτέλεσμα να είναι το προσδοκώμενο. Το zbrush είναι το περισσότερο διαδεδομένο πρόγραμμα ψηφιακής γλυπτικής και το πλέον ισχυρό αφού έχει επικρατήσει στην παγκόσμια αγορά. Στο συγκεκριμένο σεμινάριο ο σπουδαστής θα διδαχτεί τις βασικές αρχές του προγράμματος και παράλληλα θα μάθει πως να δημιουργεί με αποτελεσματικό τρόπο ένα ψηφιακό γλυπτό ικανό να χρησιμοποιηθεί σε μια ταινία animation, ως character design ή ως illustration σε ένα υποτιθέμενο εξώφυλλο περιοδικού.
Θεματικές Ενότητες
– Παρουσίαση του προγράμματος
– Εξοικείωση με το interface
– Παρουσίαση βασικών εργαλείων
– Παρουσίαση βασικών λειτουργιών
– Materials
– Τρισδιάστατο αντικείμενο και τοπολογία
– Γλυπτική διαδικασία
– Επιπλέον λειτουργίες
– Passes και Render
– Export και Compositing
Προγράμματα
Zbrush, Photoshop.
Συμβουλίδης Ορέστης, Visual Artist
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1979. Φοίτησε στην Α.Σ.Κ.Τ. από το 1999-2006 στο εργαστήριο του Χρόνη Μπότσογλου (πτυχίο 29/30). Ολοκλήρωσε τις σπουδές για το δεύτερο πτυχίο στο Εργαστήριο της Χαρακτικής με καθηγητή τον Μιχάλη Αρφαρά το 2013. Έχει εκθέσει τη δουλειά του σε πολλούς χώρους τα τελευταία εννέα χρόνια. Το 2007 απέσπασε το πρώτο βραβείο σε διαγωνισμό εικαστικών που διοργάνωσε η Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών Αθήνας στον πολυχώρο «Αθηναΐς», σε συνεργασία - χορηγία της εταιρίας Νestle. Το 2011 απέσπασε πρώτο βραβείο σε διαγωνισμό που διοργάνωσε η Α.Σ.Κ.Τ. και το Γενικό Επιτελείο Εθνικής Άμυνας. Ως γλύπτης - ζωγράφος εργάστηκε στην Εθνική Λυρική Σκηνή. Tα τελευταία τέσσερα χρόνια καταπιάνεται με παραγωγές σχετικές με τη δημιουργία τρισδιάστατων γραφικών, κυρίως 3d μοντέλων.
Περισσότερες πληροφορίες
4. ΨΗΦΙΑΚΗ ΚΙΝΟΥΜΕΝΗ ΕΙΚΟΝΑ - ΜΕΤΑΠΑΡΑΓΩΓΗ
ΕΠΙΜΟΡΦΩΤΗΣ: Μπάμπης Βενετόπουλος
ΤΟΠΟΣ: Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών, Πατησίων 42, Αίθουσα Π. Πρεβελάκη
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 6 Φεβρουαρίου - 27 Μαρτίου 2016
ΗΜΕΡΑ/ ΩΡΑ: Κάθε Κυριακή (12:00-15:00)
ΑΡΙΘΜΟΣ ΜΕΤΕΧΟΝΤΩΝ: 5-30
Περιγραφή Σεμιναρίου
Το Σεμινάριο Ψηφιακή Κινούμενη Εικόνα – Μεταπαραγωγή θα δώσει τη δυνατότητα σε όσους το παρακολουθήσουν να έρθουν σε επαφή με την εικαστική έκφραση στον χώρο της κινούμενης εικόνας και να αποκτήσουν γνώσεις στον χειρισμό και τη χρήση νέων τεχνολογιών στο συγκεκριμένο πεδίο.
Επιδίωξη του Σεμιναρίου είναι η εισαγωγή και στη συνέχεια, η όσο το δυνατόν μεγαλύτερη εμβάθυνση των σπουδαστών στις βασικές αρχές της ψηφιακής κινούμενης εικόνας, η οποία θα επιτευχθεί μέσα από προβολές κινηματογραφικών παραγωγών, εικαστικών έργων και παρουσιάσεις καλλιτεχνών του χώρου, μέσα από βιβλιογραφία που θα προταθεί και με παράλληλες ομαδικές ή προσωπικές ασκήσεις εκμάθησης και χρήσης των εργαλείων της ψηφιακής επεξεργασίας της κινούμενης εικόνας.
Τα πεδία στα οποία θα εμβαθύνουν οι σπουδαστές την έρευνά τους είναι οι τεχνικές μεταπαραγωγής και η επεξεργασία - επανασύνθεση κινούμενης εικόνας βίντεο (compositing) και τα κινούμενα και τρισδιάστατα γραφικά (3d animation). Θα δοθεί ιδιαίτερη έμφαση στη συνδυαστική έρευνα η οποία χαρακτηρίζει άλλωστε τη μεταπαραγωγή της κινούμενης εικόνας. Οι τεχνικές που θα παρουσιαστούν στο σεμινάριο χρησιμοποιούνται ευρέως σε κινηματογραφικές και τηλεοπτικές παραγωγές.
Θεματικές ενότητες
– Εισαγωγή στην καλλιτεχνική έρευνα μέσω της χρήσης της ψηφιακής τεχνολογίας και εισαγωγή στα κινούμενα γραφικά. Ιστορικά στοιχεία και βασικές αρχές του κινηματογράφου, της βιντεοτέχνης και του κινουμένου σχεδίου, Παραδείγματα - Προβολές έργων.
– Δράση μέσω ακολουθιών εικόνων - Αναλογική και ψηφιακή παραγωγή κίνησης.
Οργάνωση παραγωγής, Σενάριο και Σκηνοθεσία, Concept Art, Character Design, Story Art και Storyboard, Εμψύχωση – κίνηση, Κλειδιά (keyframes), Ενδιάμεσα καρέ (In-betweens).
– Εργαλεία του προγράμματος τρισδιάστατης σχεδίασης.
Channel box, Tool settings, Attribute editor, Polygon tools, Shaping using components.
– Βασικές αρχές δημιουργίας κίνησης σε τρισδιάστατο εικονικό περιβάλλον – 3d Effects. Keyframes, Graph editor.
– Στοιχεία κίνησης και ιεραρχικής σύνδεσης.
Κατασκευή εσωτερικών σκελετών κίνησης χαρακτήρων (rigging). Ιεραρχίες, Parenting, Joints, Controllers και Weight maps.
– Rendering και προετοιμασία υλικού για σύνθεση και μεταπαραγωγή.
Προετοιμασία σκηνής, φώτα, κάμερες, εισαγωγή στοιχείων 3d tracking, Renderers, Alpha channels.
– Βασικές Τεχνικές Μεταπαραγωγής Ψηφιακού Βίντεο.
Εισαγωγή στην ψηφιακή επεξεργασία της κινούμενης εικόνας, Συστήματα βίντεο και Αναλύσεις συστημάτων βίντεο, Τύποι αρχείων εικόνας και ήχου, Συμπιέσεις αρχείων εικόνας και ήχου.
– Βασικές Τεχνικές Μεταπαραγωγής Ψηφιακού Βίντεο.
Εργαλεία του προγράμματος μοντάζ, Μοντάζ.
– Επεξεργασία και Επανασύνθεση Κινούμενης Εικόνας και Εργαλεία του προγράμματος επανασύνθεσης κινούμενης εικόνας Ι.
Τονική και χρωματική επεξεργασία της ψηφιακής εικόνας βίντεο (Color Correction), Μάσκες και Κινούμενες Μάσκες.
– Επεξεργασία και Επανασύνθεση Κινούμενης Εικόνας και Εργαλεία του προγράμματος επανασύνθεσης κινούμενης εικόνας ΙI.
Τεχνικές Τρυπήματος Keying, Χρήση φίλτρων, Effects και Wrap Nodes.
– Επεξεργασία και Επανασύνθεση Κινούμενης Εικόνας και Εργαλεία του προγράμματος επανασύνθεσης κινούμενης εικόνας ΙΙI.
2d και 3d tracking.
– Επεξεργασία και Επανασύνθεση Κινούμενης Εικόνας και Εργαλεία του προγράμματος επανασύνθεσης κινούμενης εικόνας ΙV.
Matte Painting, Σύνθεση Εικόνας βίντεο και τρισδιάστατων στοιχείων.
Λογισμικό
Autodesk Maya, Adobe Photoshop, Adobe Premiere, Blackmagic Fusion, Autodesk Matchmover, Imagineer Systems Mocha Pro
Μπάμπης Βενετόπουλος, Επίκουρος καθηγητής, Σχολή Καλών Τεχών Α.Π.Θ., Visual artist
Γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη το 1973. Είναι απόφοιτος του ΜΠΣ «Ψηφιακές Μορφές Τέχνης» της Α.Σ.Κ.Τ και απόφοιτος της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. Είναι Επίκουρος Καθηγητής στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών του Α.Π.Θ. Έχει πάρει μέρος σε πολλές εκθέσεις και φεστιβάλ στην Ελλάδα και το εξωτερικό όπως: 2015 «The Greek Element», [.BOX] Videoart Project Space Milano, Milan, 2013 «DI-EGY FEST 0.1», The Ministry of Culture (Fine Art Sector) of Egypt, The German University in Cairo, Gezira Art Centre, Cairo, 2012 «Εικαστικοί Διάλογοι 2012», Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών του Ιδρύματος Ωνάση, Πάρκο Αναψυχής της Ακαδημίας Πλάτωνος, Αθήνα, 2011 «Animacall: The Animation Project 2011», Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη, 2009 «Προσωπικό - Πολιτικό», 2η Μπιενάλε Θεσσαλονίκης, Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη, 2008 «No Borders - Just N.E.W.S», The International AICA, Centrale Électrique, Brussels, 2007 «Nightcomers», 10η Μπιενάλε Κωνσταντινούπολης, 2006 «Θετικά Φορτία», Κέντρο Σύγχρονης Τέχνης, Θεσσαλονίκη, 2004 «Athina by Art», Δήμος Αθηναίων, AICA Hellas, Αθήνα
Έχει εργαστεί ως υπεύθυνος παραγωγής, σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός υπεύθυνος βραβευμένων σειρών κινουμένου σχεδίου, τηλεοπτικών διαφημιστικών σποτ και άλλων οπτικοακουστικών παραγωγών.
